PROFIL BAND

L'Arc~en~Ciel

L'Arc~en~Ciel ラルク アン シエル (Raruku An Shieru, ラルク アン シエル^?) adalah nama grup musik Jepang beraliran J-Rock. Band ini beranggotakan hyde (vokal), ken (gitar), tetsu (bass), dan yukihiro (drum). Grup musik ini didirikan oleh Tetsu pada Februari 1991. Nama "L'Arc~en~Ciel" berasal dari sebuah kata dalam bahasa Perancis yang berarti "lengkungan di langit" atau "pelangi", nama ini diambil dari judul sebuah film Perancis yang pernah ditonton oleh Tetsu.

Di Jepang saja, band ini telah menjual lebih dari 25 juta kopi album dan singel.

Mantan personel yang sempat memperkuat band ini:

• Sakura (drum) (1992-1997) digantikan oleh Yukihiro karena memakai narkoba dan masuk penjara.
• Hiro (gitar) (1991-1992)
• Pero (drum) (1991-1992)

L'Arc en Ciel
Asal	Osaka, Jepang
Tahun aktif	1991 - sekarang
Aliran	Pop Musik, Alternative rock, Hard Rock, Progressive Rock
Label	Ki-Oon (Jepang), Sony, Tofu, Danger Crue
Manajemen	{{{manajemen}}}
Personil	Hyde Tetsu Ken Yukihiro
Mantan personil	Sakura Hiro Pero
Situs web	www.larc-en-ciel.com

Diskografi

Album

Album
1 DUNE [Limited Edition] Shutting from the Sky Voice Taste of Love Ushinawareta Nagame (失われた眺め) Floods of Tears 10 April 1993
2 Tierra In the Air All Dead Blame Hitomi ni Utsuru Mono (瞳に映るもの) 14 Juli 1994
3 Heavenly Still I'm with You Vivid Color C'est la Vie Blurry Eyes 1 September 1995
4 True Fare Well Kaze ni Kienaide (風にきえないで ) Flower I Wish 12 Desember 1996
5 Heart Winter Fall Shout at the Devil Milky Way Anata(あなた) 25 Februari 1998
6 Ark Forbidden Lover Heaven's Drive Driver’s High Shinjitsu to Gensou To (真実と幻想と) 1 Juli 1999
7 Ray Shi no Hai (死の灰) It's the End Sell my Soul L'Heure 1 Juli 1999
8 Real Get out from the Shell Dive To Blue Route 666 All Year Around Falling in Love 30 Agustus 2000
9 Smile Ready Steady Go Lover Boy Feeling Fine Hitomi no Jyuunin 31 Maret 2004
10 Awake New World Jojoushi (叙情詩) Jiyuu e no Shoutai (自由への招待) Twinkle Twinkle Killing Me 22 Juni 2005
11 21 November 2007 Kiss Seventh Heaven Pretty Girl My heart draws a dream Sunadokei(砂時計) Hurry Xmas Nexus 4 Profile of Versailles Versailles is a Japanese rock band formed in 2007. It is comprised of several notable figures in the visual kei scene. In March 2007, Versailles was formed by Kamijo (Lareine), Hizaki (Sulfuric Acid) and Jasmine You (Jyakura). Later, Teru (Aikaryu) and Yuki (Sugar Trip), who were recommended by the "Rock May Kan", a venue in Tokyo, joined the band. Kamijo and Hizaki created the concept of Versailles in the autumn of 2006 and spent six months gathering members to express it. Their concept is “The absolute Youshikibi (beauty of form) sound and extremes of aestheticism”. In March 2007, the details of the band were announced. They released promotional material through the Internet, set up an English language page on MySpace and have made several interviews with foreign press. Versailles made their first appearance with a showcase on June 23, followed by their first performance on June 24. On these dates they also distributed their very first single and DVD singl... Versailles is a Japanese rock band formed in 2007. It is comprised of several notable figures in the visual kei scene. In March 2007, Versailles was formed by Kamijo (Lareine), Hizaki (Sulfuric Acid) and Jasmine You (Jyakura). Later, Teru (Aikaryu) and Yuki (Sugar Trip), who were recommended by the "Rock May Kan", a venue in Tokyo, joined the band. Kamijo and Hizaki created the concept of Versailles in the autumn of 2006 and spent six months gathering members to express it. Their concept is “The absolute Youshikibi (beauty of form) sound and extremes of aestheticism”. In March 2007, the details of the band were announced. They released promotional material through the Internet, set up an English language page on MySpace and have made several interviews with foreign press. Versailles made their first appearance with a showcase on June 23, followed by their first performance on June 24. On these dates they also distributed their very first single and DVD single, The Revenant Choir. The band signed a contract with the German CLJ Records label and released its first album, Lyrical Sympathy on October 31, both in Japan and Europe. Their song, The Love From A Dead Orchestra also appears on the compilation album, released by Sony BMG in Germany on the November 9, called Tokyo Rock City. In 2008, Versailles will make its debut performing in America. On 30 May at Project A-Kon in Dallas, TX, and on 3 June at the Knitting Factory in Los Angeles, California. Upon finding out that there were other bands with the same name as them in America, the band extended their name. With help from fans the name of the band is now Versailles-Philharmonic Quintet. The expanded name’s specific meaning; Philharmonic means, lover of harmony and symphonic music. Quintet means, a group of five musicians. This name is for the use in the U.S. territory, and will be used in the upcoming shows in Washington D.C. and New York in October 2008. Vocal: KAMIJO Guitar: HIZAKI Guitar: TERU Bass: JASMINE YOU (Yuu) Drum: YUKI ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ KAMIJO * Real Name: Kamijou Yuuji (上城祐之) * Birthdate: July 19th 1975 (Cancer) * From: Kanagawa * Blood Type: O * Height: 173cm (5"8') * Weight: 58kg (127 lbs) * Hobbies: Movie appreciation, playing video games * Favourite Movies: The Piano * Cigarette: Salem Pianissimo 1mg * Perfume: Chanel Egoiste Platinum * Favourite Sport: Tennis, soccer * Favourite movie actress: Marilyn Monroe * Instrumentals: Vocal, Piano, Guitar (Not at lives) * Shampoo: Mod's Hair (formerly Lux and Ma Cherie) * Shoe size: 25.5-26 cm * Favourite colour: Azure, Navy * Favourite flower: Rose * Ordinary clothes: Suit. (Style) * Favourite food: Pasta, eel * Disliked food: Wasabi * Favourite drink: Suply water (sports drink) and cola * Favourite saying: Bonjour Honey * Collects: Lupin III figures * Musical influence: Paul Mauriat, Richard Clayderman Previous Bands: * 199x - 1994: Bijireiku (美辞麗句) * 1994 - 2000: Lareine * 2000 - 2001: Lareine (solo) * 2001 - 2002: New Sodmy * 2002 - 2006: Lareine Biography On the 1994, November KAMIJO formed LALIENE, the group was initially signed to Applause Records. The band gained success on the indie scene, shortly after they changed their name to Lareine in 1996. In 1999 they obtained their first major contract with Sony Music Entertainment, but in August 2000 the band suddenly disbanded. Then, KAMIJO decided to continue his career as a solo artist, still using the name Lareine, and published the album Scream. KAMIJO ended his solo project in June 2001 to start NEW SODMY with MAYU, former guitarist of Lareine. This band also didn't last very long, and disbanded shortly after the debut album's release. In august 2002 KAMIJO resumed Lareine's activities, while maintaining his solo career. The former members, MAYU, EMIRU and MACHI took part in the project as support members, and in 2003 they re-joined the band (except for the drummer, MACHI, who was replaced by Kazumi). In 2006, Kazumi decided to leave the band for his own personal reasons, and shortly after MAYU left the band. The last live of Lareine was held on the 31st of October with HIZAKI as a support guitarist. KAMIJO also once composed Chinmoku no Hane for the KISAKI Project and took part as vocalist on KISAKI's session band KISAKI & Kansai Kizoku, as a special guest. In June 2007, he joined with HIZAKI to form a new band, Versailles, and he continues to serve as the band's vocalist. ~~~~~~~~~~~~~~~~ HIZAKI * Name: HIZAKI * Birthdate: February 17th, 1979 * Birthplace: Kyoto * Blood Type: AB * Hometown: Kyoto * Cigarette: Lucia * Equipment: ESP Horizon custom, Laney amplifiers, Ibanez ts9 pedal * History: GARNET GRAVE → Crack brain → GROTESQUE ROMANTICER (グロテスクロマンティッカー) → Schwardix Marvally → SULFURIC ACID → HIZAKI grace project → Versailles ~~~~~~~~~~~~~~~~ TERU * Birthday: April 10 * Birthplace: Kyoto * Blood Type: O * Zodiac Sign: Aries * Height: Secret * Weight: Secret * Shoe Size: about 25.6cm * Hobby: Guitar practice, House recording * Equipment: ESP Custom guitar (black body, mirror pickguard, EMG pickups, floyd rose, banana head)[2], Hughes & Kettner[3] OR Marhsall[4] amplifiers, D`addario EXL110+ strings[5] * Tobacco: Marlboro MEDIUM * Respected Person: Chris Impellitteri * Favorite Perfume: Lancome Tresor * Favorite Brand: Vivienne Westwood * Favorite Phrase: Gacho~n * Favorite type of girl: Nothing especially, but is extraordinarily weak to a woman wearing a miniskirt. * Favorite Words: Whatever there may be, metal continues! (by DIMEBAG DARREL) * Favorite Entertainer: Yamamoto Kei, Aya Matsuura, Nanase Aikawa * Favourite Food: Boiled eels on rice, Eggplant, Pilaf * Disliked Food: Onion * Favourite Drink: Koiwai milk coffee, DekavitaC * Disliked Drink: Doesn't really like to drink alcohol * Favourite TV Program: possuma * Favourite Movie: Anything with Robert De Niro * Favourite Magazine: YOUNG GUITAR, BURRN!! * Favourite Manga: DEATH NOTE, CYBORG jiichanG, BASTARD!!, utsurun desu, AKIRA, JOJO no kimyou na bouken, ichigo100% * Favourite Music: METAL * Respected People: Chris Impellitteri, Dimebag Darrell, Parents * A future dream: Appearing with Impellitteri!! Wants to appear in "YOUNG GUITAR" * Thing most wanted: Sleeping hours * First bought CD: Ozawa Kenji "LIFE" * History:～Aikaryu～, HIZAKI grace project, Versailles(SUPPORT), Versailles ~~~~~~~~~~~~~~~~ JASMINE YOU History: Jakura → HIZAKI (SUPPORT) → HIZAKI grace project → Versailles(Jasmine You) Birthdate: March 8 Blood type: B Birthplace: Aichi prefecture ~~~~~~~~~~~~~~~~ YUKI History: SugarTrip → (Alively Sanctuary) → Versailles Birthdate: February 18 Blood type: A Birthplace: Unknown BAND2 : -OZ- - VENOM Mar 11, '09 9:40 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: -OZ- Yup, akhirnya -OZ- turut membuka tahun 2009 dengan merilis sebuah single berjudul VENOM. Dan, wow, this single is great! Rugi banget deh jika kalian tidak menyimak single yang satu ini. Melalui single ini juga -OZ- ingin membuktikan bahwa mereka bukan lah sebuah band yang hanya dipandang sebelah mata. Melainkan sebuah band solid yang juga mampu untuk menelurkan beberapa karya terbaiknya. Single VENOM diedar ke pasaran mulai tanggal 04 Maret 2009 kemarin. Dan single VENOM ini dirilis dalam 2 buah varian. TYPE A dan TYPE B. Untuk TYPE A terdapat bonus booklet book sebanyak 16 halaman. Sedangkan TYPE B bisa ditemukan sebuah CD bonus berisikan 1 buah lagu live. -OZ- sepanjang tahun 2008 kemarin bisa dibilang cukup aktif di dalam merilis karya-karya terbarunya. Di bulan Maret 2008 mereka merilis single ATHENA. Yang langsung disambung dengan single S.I.N satu bulan sesudahnya. Kemudian dalam jangka waktu dua bulan berturut-turut, Juli 2008 dan September 2008, -OZ- merilis [lagi-lagi] sebuah single barunya, yaitu Bulk dan Spiral. Sebagai penutup tahun 2008 tepatnya di tanggal 28 Desember lalu, -OZ- juga menjual live-limited-single, judulnya yaitu RAZE. Sekilas profile dari -OZ-. Band yang memulai debutnya sejak tahun 2005 ini di dalamnya berisikan lima orang personil. Kelima orang tersebut adalah Natsuki [eks Scare Crow] pada posisi vokal, Tama [eks Gypsy] sebagai pemain gitarnya, Aki [eks Scare Crow] juga pada posisi gitar, Nao [eks Gypsy] yang memegang alat bass dan terakhir Zukki [eks Usagi] yang tentunya sebagai drummer. Warna musik yang mereka mainkan bisa dikatakan visual-rock. Namun terkadang, -OZ- bisa merubah-rubah jenis musiknya sesuai dengan kemauan mereka sendiri. Sebagai contoh pada mini album SIX, dimana warna musiknya lumayan hard-rock dan cenderung hardcore [dengan vokal Natsuki yang deep-growl/screaming, trashed-riff, dll]. Namun terlihat berbeda pada single-single sebelumnya, semisal Adam's apple, Eve's apple bahkan Scene in the misereal. Tapi, itu bukan masalah yang berarti. Sepanjang lagunya enak, apa yang perlu kita komentarin? -OZ- juga merupakan band indie Visual-kei yang berasal dari kota Nagoya. Jadi bisa dikatakan -OZ- salah satu band Nagoya-kei. Sampai saat ini -OZ- berada dalam naungan perusahaan LOOP ASH RECORDS. Cukup dengan informasi di atas, langsung saja kita simak single ini dengan sebuah track pembuka, the song title, yaitu VENOM [03:54]. Mendengarkan lagu ini, sangat terlihat jelas warna musik -OZ- kembali ke jaman mini album SIX. Tapi tenang saja. Walaupun rada cadas, -OZ- meramunya dengan sedikit memasukkan melodi. Yeah, tak diragukan lagi, I really love this song! Salah satu lagu terbaiknya -OZ-. Mendengarkan awal lagunya cukup membuat aku sedikit terkejut. Di mana langsung diperdengarkan alunan-alunan riff yang nge-trash sambil diiringi dengan growl vokal Natsuki yang awesome abis itu! Good verse! Memiliki tingkat intensitas tersendiri. Pada bagian chorusnya barulah Natsuki mengeluarkan melodic-chorusnya dengan suaranya yang rada tinggi itu. Interlude yang dimainkan di tengah lagupun memancing emosi pendengar untuk melakukan aksi lebih jauh, head-banging misalnya? Great driving-line bass by Nao. Kredit juga buat sang drummer, Zukki, yang tabuhan serta double pedal-nya tidak pernah mati itu. Next song, Perfect Ruler [03:24]. Intro-nya sangat kental dengan aliran American heavy metal [SLIPKNOT, salah satu contohnya!]. Haha. Nice one! Rugi banget jika alunan intro tersebut tidak diisi dengan aksi "goyang kepala naik turun". Pas banget atmosfir-nya untuk sebagai pembuka lagu. Perfect Ruler musiknya sedikit melambat namun dengan penekanan pada permainan instrumental gitar yang super berat dan rada agrressive. Zukki-pun selain tetap pada aksi double-pedalnya, juga aktif dengan tabuhan tom-tom-nya. Verse-nya, ya ampun, didominasi dengan tarikan harsh-growl miliknya Natsuki yang dahsyat itu! Aransemen lagu memang tidak tersusun sebagaimana lagu-lagu -OZ- biasanya. Bahkan di pertengahan terdapat jeda yang sangat progressive. Maksudnya kadang memainkan alur yang lambat, namun sesekali cepat. Itu bisa disimak mulai durasi 01:58 sampai penghabisan! Disambung dengan another B-side track, NEVER [F] [04:54]. Akhirnya -OZ- menciptakan sebuah lagu yang rada ballad lagi nih. Seingatku terakhir kali -OZ- membawakan lagu ballad yaitu sewaktu merilis single Spiral. Di mana salah satu lagunya, yakni MirroR, memang cukup manis untuk disimak. Dibuka dengan petikan eletric guitar, nuansa ballad langsung bisa disimak dengan alunan intro-nya yang sangat catchy itu. Natsuki-pun sepanjang lagu beraksi dengan normal-voice dan clean vocal-nya itu. Vibrasi pita suaranya memang cukup khas. Membuat pendengar semakin tersentuh dengan penjiwaan yang dihayati oleh Natsuki. The verse is good. And the chorus, yeah, great! What a power! Tama dan Aki bermain bagus dengan memasukkan ritem melodi-nya ke dalam beberapa bagian lagu. Menambah manis lagu ini. Dan klimaksnya terjadi pada aksi solo gitar melodi-nya. Sebuah titik puncak yang sangat terasa pas sekali! Dan akhirnya sampai juga pada sebuah lagu bonus dalam single kali ini, judulnya yaitu Butterfly -Live ver.- [04:25]. Lagu ini sebelumnya memang sudah bisa dijumpai pada single Bulk yang rilis tanggal 30 Juli 2008 lalu. Tidak ada komentar lebih lanjut tentang track ini, kecuali aku benar-benar takjub dengan vokal Natsuki. Mau versi studio atau tampil saat live, vokal Natsuki sangat konsisten sekali. Tidak ada beda-nya! Gila...!!! This is very nice release by -OZ-! Ketiga buah lagu yang ada di dalamnya aku sungguh sangat menyukainya. Kalau sudah begini, tidak sabar lagi rasanya untuk menunggu rilisan berikutnya dari -OZ-, yaitu single DETOX yang akan dirilis tanggal 01 April 2009 mendatang. Btw, jika dilihat-lihat secara keseluruhan, -OZ- sudah banyak sekali mengeluarkan single terbarunya. Itu artinya, satu kata, kapan albunya dirilis? Menurutku -OZ- memang sudah sangat layak untuk menerbitkan sebuah full-length-album. Akhir kata, 4/5 bintang. Semoga berkenan.... Tambahan: -OZ-' official site: http://www.territory-oz.com/ DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=722 DOWNLOAD: HERE! Tags: -oz- 3 comments share MUCC - Kyuutai Mar 6, '09 8:36 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: MUCC Sebenarnya sehabis mereview album under-world-nya Merry kemarin itu, aku berniat untuk menulis review album Genetic World miliknya D dan Gokusaishiki miliknya Shinkou Shuukyou Gakudan NoGoD. Namun berhubung album terbaru dari MUCC yang dirilis tanggal 04 Maret 2009 kemarin, yakni Kyuutai, luar biasa dahsyat-nya [bahkan juga membuat aku terkagum-kagum], maka ini lah yang terjadi. Aku lebih prefer menulis review album Kyuutai ini terlebih dahulu. Jadi mohon maaf ya jika review Genetic World ama Gokusaishiki-nya belum sempat aku hadirkan. Seandainya aku mempunyai waktu lebih. Well, seperti yang aku katakan tadi album Kyuutai benar-benar sangat WORTH untuk disimak. Serius! Benaran! Suer deh! Setelah mendengarkan berulang-ulang kali, isi dari album terbaru miliknya MUCC kali ini lebih mengandalkan musik yang sedikit berat dan lebih padat dibandingkan album Shion, yang rilis tahun 2008 kemarin. Aku yakin siapa saja pasti menyukainya. Jadi, bagi kalian-kalian yang memiliki rejeki lebih apa salahnya untuk membeli CD album ini. Bagaimana dengan kita yang memiliki uang pas-pas-an? Berhubung Shion bisa diedarkan di Indonesia melalui perusahaan UNIVERSAL MUSIC INDONESIA, jadi besar kemungkinan album Kyuutai juga akan mudah didapatkan di toko-toko musik yang ada. Semoga! Total lagu yang ada dalam album ini berjumlah 13 buah lagu. Dua di antaranya sudah pernah dirilis dalam bentuk single-nya. Yaitu Ageha dan Sora to ito. Kyuutai sendiri dirilis dalam tiga varian. TYPE A [limited edition], TYPE B [limited edition] dan REGULER EDITION. TYPE A terdapat sebuah DVD yang berisikan live footage saat MUCC mengadakan live-nya di Irving Plaza, New York, tanggal 07 Desember 2008 lalu. TYPE B juga berisikan sebuah DVD, yang kali ini isinya document footage dari live-nya MUCC tadi itu. Sedangkan REGULER EDITION hanya berupa CD Audio saja. Semua lagu yang ada di dalam album Kyuutai ini diciptakan oleh Yukke. See, betapa jeniusnya orang yang satu ini! Dan sebagai arranger-nya, siapa lagi kalo bukan Ken, sang gitaris dari band L'Arc~en~Ciel. Sekilas profile dari MUCC. Sampai saat ini MUCC masih terdiri dari empat orang personil. Mereka adalah Tatsurou yang vokalnya sangat khas dan berkarakter, Miya pada posisi gitar, Yukke memegang alat bass dan terakhir adalah Satochi yang menggawangi posisi drummer. Sebelum terkenal seperti sekarang ini, MUCC sempat dicap sebagai band Visual-kei, tepatnya Angura-kei/Eroguro. Setelah menjadi band mayor, sedikit demi sedikit MUCC berusaha untuk menghilangkan kesan Visual-kei. Begitu juga dengan lagu-lagunya yang makin lama makin berkembang dan matang. Secara keseluruhan MUCC dapat memainkan lagu dengan jenis musik seperti apapun. Seperti rock, power-ballad, pop-rock, bahkan sampai yang nge-beat ala disco-dance floor! Singkat kata, cakupan musik mereka lumayan luas. Okay, the time is now. Segera saja kita simak album ini dengan track pembuka album, yaitu Kyuutai [01:48]. Seperti kebiasaan MUCC, ini merupakan sebuah intro instrumental di mana di dalamnya bisa kita simak permainan instrumental dengan alat-alat musik tradisional yang dimainkan dengan begitu indahnya. Yah, kurang lebih hampir sama dengan Suion [track pembuka album Shion]. Walaupun kurang terasa kreatif, setidaknya track ini sangat pas untuk memancing adrenalin pendengar untuk menyimak lagu selanjutnya yang super keren abis itu.... Yup, lagu yang dimaksud judulnya adalah Houkou [03:40]. WHAT A GREAT SONG! Lagi sebuah lagu miliknya MUCC yang mengandalkan irama berat dengan tingkat aggresivitas riff-riff gitar dahsyat yang dimainkan oleh Miya. Wajar saja jika verse-nya terasa cathy banget untuk disimak. Bahkan sudah bisa membuat kepalaku sedikit bergoyang saking menikmati alunan yang ada. Interlude sebagai jembatan antara verse-nya juga cukup menantang pendengar untuk terus mengikuti lagu ini sampai penghabisan. Itu masih belum lagi ditambah dengan interlude di pertengahan lagu yang menampilkan permainan thrashed-riif-guitar Miya plus growl Tatsurou seakan-akan mengajak kita untuk ber-headbanging/moshing-ria! And, nice solo guitar there! Yup, sebuah lagu yang pantas dijadikan andalan dalam album ini, walaupun chorusnya terasa nge-pop. Ageha [03:58], menjadi lagu berikutnya. Bisa diibaratkan ini menjadi bagian sekuel dari lagu Houkoku tadi. Sama dahsyatnya sih! Lagu ini memang terasa banget mendapatkan sedikit sentuhan dari Ken. Biar begitu, ciri khas dari MUCC itu sendiri masih bisa dirasakan dengan kentalnya. Yaitu sebuah permainan irama musik yang full power, namun memiliki ritme melodi yang sangat apik sekali untuk dinikmati. Jangan terjebak dengan intro lagu Ageha ini yang diisi dengan permainan akustik dan melodi gitar dari seorang Miya. Sebab, aslinya, lagu ini benar-benar super berat, very aggressive serta bisa dikatakan cadas! Miya benar-benar memanjakan para pendengarnya dengan memainkan riff-trashed-guitar yang terasa meledak-ledak itu! Nice! Tatsurou seperti biasanya, mampu menaklukkan verse-verse lagu yang ada dengan vokalnya yang unik dan berkarakter itu. Cuman falseto-nya itu saja yang harus dicermati secara hati-hati. Selesai Ageha, disusul kemudian dengan lagu Hide and Seek [03:29]. Sekali lagi, sebuah lagu yang sangat indah. Malah bisa aku bilang layak dimasukkan ke dalam daftar salah satu lagu terbaiknya MUCC sepanjang masa. The intro is great, dengan guitar-works yang sedikit berat namun bermelodi. Tidak ketinggalan driving bass-nya Yukke yang terasa ngotot sekali di sini. Tatsurou membawakan verse-verse yang ada dengan pendalaman emosi-nya yang aduhai. Seperti seorang yang sedang ditimpa putus asa. Dan penjiwaan tersebut terasa lebih klimaks bisa dirasakan pada bagian chorusnya. Untuk instrumental serta aransemen lagu ini, well, aku tidak dapat berkata-kata lagi. AWESOME! MUCC benar-benar berhasil memanjakan pendengarnya dengan langsung memainkan tiga buah lagu secara berturut-turut yang SUPER OUTSTANDING! Dan akhirnya, giliran sebuah lagu yang terasa lebih nge-slow dan membiarkan pendengarnya untuk ber-coling-down sejenak. Judulnya yaitu Youen [05:00]. Lagunya memang terasa lembut dan sejuk. Alunan musiknya terasa mengalir dan menghembus dengan cantiknya. Sekali lagi, aku suka dengan atraksi vokal Tatsurou mulai dari verse sampai dengan melancholic-chorus-nya. Sekedar pembuktian kepada kita jika Tatsurou masih tetap oke di dalam membawakan lagu-lagu yang mengandalkan clean-vocal. Driving bass-line-nya Yukke juga terasa menghentak sekali di sini. Semakin memperdalam perasaan tertuang di dalam lirik-liriknya. Dan klimaks lagupun bisa disaksikan pada bagian solo gitar-nya Miya. Beautiful song.... Lemming [04:39], is the next track. Tipikal lagu-lagunya MUCC jaman album Kuchiki no tou. Yaitu musik yang bertempokan cepat dan terasa sedikit easy-listening. Namun jangan khawatir, sebab Lemming tetap berada di atas rata-rata lagu MUCC umumnya. Sekali lagi Miya memainkan riff-riff rock-nya yang memancing semangat pendengar. Walaupun lagu terdengar sederhana, sebenarnya di sini tampak sekali bagaimana solidnya antara Miya, Yukke dan Satochi di dalam memainkan peranannya masing-masing di dalam memainkan instrumen yang ada. Tidak percaya? Simak saja mulai durasi 02:24 s/d 02:49. Merasa kangen dengan alunan musik ala lagu FUZZ miliknya MUCC yang bisa disimak dalam album Shion kemarin itu? Nah, kali ini MUCC menghadirkannya kembali melalui sebuah lagu berikutnya, yang dikasih judul Oz [03:36]. Wow, very exciting song! Mendengarkan sample-nya kemarin hari saja aku sudah menyukainya. Terlebih saat menyimak versi full-nya, great one! Mendengarkan lagu ini seakan-akan kita berada di lantai disco sambil menikmati alunan beat-beat disco yang dicampur aduk dengan permainan synthesizer serta computer/techno-sound. Bukan itu saja kejutannya. Permainan berat gitar Miya juga turut membantu lagu ini terasa asyik hingga membuat pendengar semakin tertantang terus untuk melanjutkan "disco"-nya. Yeah, I really love this song! Mendengarkan verse lagu berikutnya, Fuyuu [04:05], awalnya memang terasa monoton. Atau mungkin membosankan? Tapi setelah menyimak lagu ini dari detik awal hingga detik akhir, dan didengarkan dengan seksama, again, sebuah lagu yang sungguh mengalir dengan apik-nya. Layaknya lagu Oz di atas tadi, lagu ini juga menekankan pada beat-beat yang mencolok dengan permainan bass dari Yukke yang ultra-super! Miya seakan tidak mau kalah turut mempermanis instrumen-nya dengan melodi-melodi-nya yang easy-going. Dan memasuki chorus, barulah lagu ini memancarkan kharisma-nya melalui tarikan vokal Tatsurou. By the way, nice outro there....! Disusul kemudian dengan sebuah lagu yang memiliki durasi terpanjang di dalam album ini, yaitu Sanbika [07:32]. YEAH, NO NEED TO ARGUE! Hanya dengan sekali dengar saja aku berani jamin kalian langsung JATUH CINTA dengan lagu ini. Nuansa lagu sangat anggun dan peaceful. Seakan-akan lagu ini bisa memberikan ketenteraman jiwa dan spiritual. Itu sudah bisa disimak pada bagian intronya. Petikan-petikan gitar yang dimainkan Miya serasa mengingatkan kita dengan lagu HOTEL CALIFORNIA-nya EAGLES. Did you notice it? Well, tidak apa, itu hanya sebuah kebetulan yang cukup menarik saja. Verse dibawakan Tatsurou dengan sebuah penjiwaan yang sangat dalam sekali. Saking menjiwainya, Tatsurou terasa sedang berbisik, bukannya menyanyi. Terus terang saja, sebenarnya aku kurang suka dengan teknik falseto-nya Tatsurou. Namun apa yang ditampilkan Tatsurou pada bagian chorusnya sungguh membuat aku terkesan. So sweet! Performa Yukke dengan bass-nya di lagu ini, sangat aku apresiasi sekali. Bahkan kalau perlu aku sembah deh! Terlebih aksinya di interlude pertengahan lagu. Itu ada pada durasi ke 03:41 sampai seterusnya. Mau tahu bagian terbaik dari lagu ini, yang bahkan mampu membuat bulu kuduk-ku berdiri merinding? Yaitu saat Tatsurou mulai menyanyikan sebuah lagu religius miliknya orang beragama Katolik, AVE MARIA [simak mulai durasi 04:33]. Damn you, Tatsurou!!! You make me cry.... Track berikutnya, Sora to ito [04:12]. Well, jika kalian menyukai lagu Ageha, rasanya kalian juga pasti menyukai lagu ini. Awal lagu memang terdengar kurang berkesan. Namun memasuki verse awal, riff-riff gitar yang berat langsung mengubah pandangan yang kurang berkesan tadi. Dengan ketukan-ketukan serta tempo drum yang relatif cepat atau high-intense, menjadikan pendengar sedikit bersemangat untuk menyimak lagu ini. Apalagi saat pre-chorusnya yang super berat itu, sungguh memancing vokal Tatsurou untuk bisa beraksi dengan optimal di bagian chorus. Tatsurou di lagu ini agak unik. Menggunakan layer auto-tuning/synthesizer hingga bisa menciptakan karakter suara yang asik. Itu bisa disimak pada bagian verse. It rocks! Akhirnya tiba juga di penghujung album dengan sebuah track penutup yang dikasih judul hanabi [06:11]. Haha... sebuah lagu yang cukup unik! Awal lagu diisi dengan, well, sebuah acapella dari Tatsurou! Selanjutnya bisa disaksikan bebunyian ornamen pendukung seperti piano dan orchestra yang memberikan nuansa sedikit ballad pada lagu ini. Sebelumnya aku sudah yakin sekali jika lagu ini bakalan ballad sampai akhir lagu. Ternyata itu salah. Sesampainya di pertengahan lagu, MUCC kembali memasukkan irama-irama melodic-rock-nya. Simak juga bagaimana Tatsurou mengerahkan semua kemampuan olah vokalnya. Mulai dari acapella tadi, suara rendah, range nada tinggi sampai dengan teknih falseto-nya yang tinggi itu. You did well, Tatsurou! Yah, sebuah lagu penutup yang sangat manis sekali! EPIC ENDING! HELL YEAH! WHAT A FUCKIN' GREAT ALBUM! Semua lagunya, bahkan track pertama sekali-pun, SUNGGUH AKU SUKAI! Tidak ada lagi yang bisa aku ceritakan kepada kalian. Pokoknya, silakan menyimak album ini sekarang juga! HIGHLY RECOMMENDED! Terserah mau bagaimana caranya untuk mendapatkan album ini. Mau beli kek, download kek atau tunggu versi rilisan Indonesia-nya kek, it's all up to you! Overall, album Kyuutai ini aku kasih rating 5/5 bintang. Absolutely, MY BEST ALBUM OF THE YEAR SO FAR! Thank you MUCC for your huge work on this record!!! I appreciate it!!! Tinggal menunggu album terbarunya D'espairsRay aja nih. Apakah Redeemer sanggup untuk melawan keperkasaan album Kyuutai ini. Waktu lah yang akan menjawabnya. Terima kasih atas perhatikan kalian semua. Semoga berkenan. See ya.... Tambahan: MUCC's official site: http://www.55-69.com/ MUCC's official Myspace: http://www.myspace.com/muccofficial MUCC's Universal Music: http://www.universal-music.co.jp/69/index.html DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=40 DOWNLOAD: PART I & PART II [credit & thanks to VKMD] Tags: mucc 6 comments share SIVA - Kali Mar 6, '09 8:31 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: SIVA Setelah melempar single Durga di bulan Januari 2009 lalu, tanggal 18 Pebruari 2009 kemarin SIVA kembali merilis single terbarunya yang kali ini dikasih judul Kali. Ini merupakan single kedua SIVA dari tiga buah single yang dirilis selama tiga bulan berturut-turut. Single ketiganya nanti bakal dirilis tanggal 11 Maret 2009 mendatang. Dan diberi title Parvathi. Proyek melemparkan tiga buah single ini diberi nama "CONCEPT SINGLE". Masing-masing single di dalamnya terdapat 1 buah kupon. Jadi apabila membeli ketiga buah single tersebut, otomatis akan mendapatkan 3 buah kupon, dimana nantinya dengan menukar ke 3 buah kupon tersebut berhak mendapatkan satu buah DVD yang berisikan komentar dari para member SIVA dan juga rekaman live mereka. Tertarik untuk memilikinya? Mungkin ada yang bingung atau merasa heran, apa maksud SIVA merilis ketiga buah single yang ada dengan judul-judul berbau agama Hindu? Setelah membuka buku-buku pelajaran waktu aku masih SMP dulu, ternyata judul-judul single tersebut memiliki hubungan yang cukup erat loh. Lantas apa dong hubungannya? Begini. Di dalam agama Hindu, terdapat tiga dewa utama yang dikenal sebagai Trimurti. Yaitu Brahm [Brahma], Vishnu [Wisnu] dan Siva [Syiwa]. Brahm merupakan dewa pencipta alam semesta. Vishnu adalah dewa pemelihara/pelindung dan terakhir Siva yang menjadi dewa perusak/pelebur. Siva memiliki beberapa orang istri diantaranya: Durga, Kali dan Parvathi. Durga adalah dewi kemenangan dan Kali merupakan dewi kematian. Terus Parvathi? Ada yang bisa menjawabnya? Hehehe.... SIVA di tahun 2008 kemarin bisa dibilang cukup banyak merilis karyanya. Baik itu yang baru maupun kompilasi. Mari kita hitung bersama. Di bulan Pebruari 2008 mereka merilis single wrong of justice. Diteruskan dengan album kompilasi yang berjudul COPY. Setelah itu di bulan Agustus 2008 merilis dua buah single sekaligus, Liberalism dan demolish. Mini album DEATH EDUCATION mereka luncurkan di bulan Oktober 2008. Dan akhirnya perjalanan 2008 ditutup dengan [lagi-lagi] merilis album the best yang dikasih tajuk Time in Wish. My gosh...!. Kairi (vocals) - Cell (bass) - Yuuichi (guitar) - Kiri (drums) Sekilas profile band ini. SIVA sampai saat ini masih terdiri atas empat orang personil. Mereka adalah Kairi [eks Vishnu] pada posisi vokal, Yuuichi [eks Fatima+Queen, eks ElDorado, eks EllDorado] pada posisi gitar, Cell [eks Alcadia] memegang alat bass dan terakhir Kiri [eks Mareydi+Creia, eks Alcadia, eks Rhyme] yang tentunya sebagai drummer. Warna musik yang mereka mainkan bisa dikategorikan rock dengan sentuhan yang sedikit dinamis dan tidak jarang memanjakan pendengarnya dengan riff-riff gitar yang berat. SIVA bisa dikatakan salah satu band senior [selain Dali, Nega, dll] yang tergabung dalam label indie Visual-kei miliknya KISAKI, yakni UNDER CODE PRODUCTION. Sama seperti Durga, single Kali ini di dalamnya cuma berisikan satu buah lagu baru saja [plus instrumental]. Judulnya, tentu saja sama dengan judul singlenya, yaitu Kali [03:51]. Dan setelah menyimak lagu ini berulang-ulang kali, wow, I really love and enjoy this song! Lagunya cukup unik dan lain dari biasanya. Coba simak bagian intro-nya yang luar biasa kerennya itu. Dengan memainkan riff-riff gitar berat yang headbanging-able, intensitas penuh dan mengarah kepada industrial-sound, sudah tentu memberikan nilai tersendiri bagi kesuksesan lagu ini. Kairi menampilkan performa vokal yang sedikit berat pada verse-nya sambil diiringi dengan kocokan-kocokan gitar ala lagu SMELLS LIKE TEEN SPIRIT-nya NIRVANA. Pada bagian chorus, barulah melodic-chorus khas Kairi bisa kembali disimak. Untuk aransemen musik, perhatianku tertuju pada aksi driving bass-line miliknya Cell itu. Cool, man! Oh iya sekedar informasi, lagu Kali ini diciptakan oleh Cell. Mantap! Tidak pelak lagi, Kali lebih memikat ketimbang Durga kemarin itu. Tapi bukan berarti Durga jelek loh. Track berikutnya adalah Kali (Instrumental) [03:47]. Merupakan sebuah track instrumental dari lagu di sebelumnya tadi. Walau instrumental, jangan anggap remeh track ini. Sebab mendengarkan versi musiknya juga sama kerennya layaknya mendengarkan versi lagunya. Apalagi jika kalian ingin menyimak lebih jelas permainan instrumen dari member SIVA dan juga mendengarkan betapa dahsyat-nya industrial-theme-sound yang mereka tambahkan, you should listen this one too! Yeah, nice single! Sampai sejauh ini, baik itu Durga dan Kali sudah cukup menarik. SIVA menawarkan sesuatu yang beda dari masing-masing single. Menarik untuk ditunggu kejutan apalagi yang akan diberikan oleh SIVA kepada kita melalui single Parvathi-nya nanti. Alhasil, 4/5 bintang. Semoga berkenan.... Tambahan: SIVA's official site: http://whss.biz/~siva_official SIVA's official site: http://www.under-code.jp/siva/index.html SIVA's official blog: http://holiday4.keyblog.jp/ SIVA's official blog: http://yaplog.jp/siva-48 UNDER CODE PRODUCTION: http://www.under-code.jp/ DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=731 DOWNLOAD: THERE Tags: siva 3 comments share Merry - under-world Mar 4, '09 8:42 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: Merry QUICK REVIEW! Merry mengawali tahun 2009 ini dengan merilis album terbarunya yang dikasih judul under-world. Album ini dirilis tanggal 25 Pebruari 2009 kemarin. Sesuai dengan judulnya, under-world, di album ini tampak sekali jika Merry ingin mendalami "dunia"-nya sendiri dengan menampilkan beberapa tembang-tembang eksperimental yang beda seperti biasanya. Setelah mendengarkan album ini berulang-ulang kali ~lima kali, tepatnya~, well, album ini cukup layak untuk disimak. Di dalamnya bisa dijumpai beberapa buah lagu yang top abis! Siapa itu Merry? Merry yang aktif mulai tahun 2001 ini di dalamnya terdiri atas lima orang personil. Mereka adalah Gara [eks AFTER EFFECT] pada vokal, Yu [eks SHIVER] pada posisi gitar, Kenichi [eks SYNDROME] juga pada posisi gitar, Tetsu memegang alat bass dan terakhir adalah Nero [eks AFTER EFFECT] yang menggawangi posisi drum. Warna musik yang dimainkan Merry bisa dikatakan sebagai rock maintsream yang kental dengan aliran Angura-kei atau Eroguro-style. Jika kalian ingin menjadi seorang fans Merry, maka kalian kudu wajib mendengarkan album mereka yang berjudul Gendai Stoic. Menurutku ini adalah album terbaik yang pernah dibuat oleh Merry sampai detik ini juga. Tidak perlu ber-panjang-lebar lagi, langsung saja aku mulai mereview album ini dengan menyimak sebuah tembang pembuka berjudul GI.GO [01:41]. Ini merupakan track intro pembuka album. Biarpun intro, aku sangat menyukai track ini. Track-nya sendiri diisi dengan dominasi permainan ketukan-ketukan drum sejenis barrel dengan sedikit tambahan permainan nada-nada yang catchy. Rasanya track ini oke banget buat dijadikan ringtone handphone ketika ada panggilan masuk. Hehe. Yup, tidak bisa disangkal lagi, great song for opening the album! Diteruskan kemudian dengan track berikutnya, yaitu Friction xxxx [02:58]. Sebuah lagu yang sangat high-intense dengan tempo yang super up-beat! The verse is good dengan iringan permainan riff gitar yang cepat pula. Chorus-nya yang diisi ala yel-yel suporter sepak bola AREMANIA cukup menarik untuk diikutin. The song title, under-world [03:13], menjadi lagu selanjutnya. Walaupun aku agak terganggu dengan vokal Gara yang terasa seperti "semprotan" seorang boss kepada anak buahnya, lagu ini terus terang memiliki alunan ritme musik yang asyik. Terlebih saat alunan musik pada bagian interlude-nya. Nice! Belum lagi ditambah dengan secuil melodi yang dihasilkan melalui alat musik gitar. Menambah manis lagu ini. Disusul kemudian dengan lagu berikutnya, Akai kutsu [03:36]. Tidak ada yang bisa aku katakan tentang lagu ini kecuali lagu Akai kustu ini memang tipikal lagu-lagunya Merry sejak dahulu kala. But hey, nice melodies part there! Gesshoku [04:43] is the next song. Berbeda dengan ke-empat track sebelumnya, baru di lagu inilah Merry menawarkan permainan musik yang sediki berat. Bisa disimak aksi driving-line bass dari Tetsu yang cool abis! Aku suka dengan bagian verse-nya. Atmosfir lagu seperti ini memang menjadi favoriteku. Yang selanjutnya akan diteruskan dengan bagian chorus-nya yang catchy dan dinamis banget! Musiknya memang mengingatkanku akan lagu-lagu rock Jepang awal tahun '90-an. Berikutnya giliran Enzetsu ~Surrealism~ [01:54]. Nah ini dia salah satu track favoriteku yang bisa disimak dalam album ini. Great intro there! Yang diteruskan dengan riff-riff gitar ala funky-rock serta driving bass yang grooving banget. Sayang sekali lagu ini hanya berdurasi kurang dari 2 menit. Seandainya ditambah dengan pre-chorus maupun chorus, pasti akan lebih mantap lagi lagu ini. Dan tumben banget aku suka sekali dengan aksi vokal Gara di lagu ini. Memang sangat matching dengan suasana musiknya itu sendiri. [human farm] [03:44] juga merupakan another nice song by Merry! Hanya dengan sekali dengar saja aku sudah suka dengan lagu ini. Juga tampil dengan alunan yang nge-groove, lengkap dengan tambahan-tambahan ornamen melodi-nya. Membuat lagu ini sedikit harmonis. Pasti, emosi lagu yang coba disampaikan oleh Gara bisa tersampaikan. Di bagian intro lagu Piranha [03:25], jika jeli bisa disimak semacam alunan ala Hindu gitu. Good one! Untuk instrumen lagu ini, memang harus diakui, top notch! Thanks to God karena aku menemukan satu lagi lagu terbaik yang diciptakan oleh Merry. Dan lagu Piranha ini pun aku masukkan ke dalam daftar lagu terbaik Merry menurut versiku sendiri. You should listen this song, trust me! Nah, satu lagi track eksperimental yang dihasilkan Merry. Itu bisa dilihat pada lagu berikutnya, Katamichi kippu [02:29]. Musik dari lagu ini sepertinya mengambil tema circus yang digabung dengan genre rock. Aku suka dengan chorus-nya, yang kali ini Gara menampilkan melodic-vocal-nya. Dan lagi, Canary [04:32] menampilkan alunan-alunan yang Merry banget. Walau begitu, lagunya oke dan sangat menarik untuk diikuti. Nice melodies and of course, the sensational driving-bass by Tetsu! Terasa jelas Tetsu seakan-akan bermain bass untuk genre musik jazz. Salut! Tersisa tiga buah lagu lagi untuk mengakhiri album ini. Dan ketiga lagu tersebut sudah pernah disimak sebelumnya karena pernah dirilis dalam bentuk singlenya. Mulai dari Tozasareta rakuen (Album mix) [06:19], Gekisei [15:17] dan tentunya Fuyu no Castanet (Album mix) [04:06]. Terus terang aku sudah lama tidak mendengarkan lagu Tozasareta rakuen. Jadi tidak bisa mengetahui lebih detail apakah ada perbedaan yang mencolok antara versi singlenya dengan albumnya ini. Gekisei, sebuah lagu dengan durasi yang sangaaaattt panjang, seharusnya menurutku tidak perlu dimasukkan ke dalam album ini. Mungkin bisa diganti dengan 1-2 lagu baru lainnya. Lantas bagaimana dengan Fuyu no Castanet? Lagu yang merupakan sebuah ucapan "Selamat Natal" dari Merry tersebut rasanya tidak pas saja jika didengarkan pada musim panas sekarang ini, well setidaknya di kotaku sini. Hehe.... Yosh, walaupun ada beberapa lagu yang tidak terlalu aku sukai, secara keseluruhan album under-world ini sangat layak untuk disimak. Bahkan bagiku under-world lebih asyik ketimbang album M.E.R.R.Y yang rilis tahun 2007 lalu itu. Abaikan saja tiga buah lagu terakhir. Sebab pada sepuluh buah lagu baru sisanya terdapat lagu-lagu yang super top abis! Dan pilihanku jatuh pada lagu Gesshoku, Enzetsu ~Surrealism~, [human farm] dan tentu saja, Piranha. Akhir kata, album under-world ini aku kasih rating 4/5 bintang. Terima kasih dan semoga review ini berkenan.... Tambahan: Merry's official site: http://www.merrymerry.co.jp/ Merry's official MySpace: http://www.myspace.com/merrymerrycojp DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=72 Tags: merry 1 comment share SPINALCORD - THE SPINALCORD Mar 4, '09 8:38 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: SPINALCORD Ada yang kenal dengan band SPINALCORD ini? Hmm, sepertinya belum ada yang tahu deh. Oke, aku kasih pertanyaan lagi. Pernah mendengarkan karya-karyanya band bernama Aushvitz [pernah aku review di blogku sini]? Ya ampun, masih belum tahu juga toh. Aushvitz bisa dibilang SPINALCORD itu sendiri. Di pertengahan tahun 2008 kemarin Aushvitz dengan resmi mengumumkan untuk me-rename [merubah] nama band-nya menjadi SPINALCORD. Nah, aku berikan pertanyaan untuk terakhir kali. Tahu khan Syu, sang gitaris band aliran power metal, Galneryus, yang super keren itu? Pasti tahu dong! Nah, Aushvitz ataupun SPINALCORD merupakan side project band miliknya Syu. Band ini sudah aktif sejak tahun 2002 lalu. Sudah cukup lama memang. Di sini selain bermain gitar, Syu juga menjadi vokalisnya loh. Dan pada tanggal 25 Desember 2008 kemarin SPINALCORD merilis single terbarunya yang diberi judul THE SPINALCORD. Ini merupakan single debut SPINALCORD setelah menggunakan nama band yang baru. Dan total di dalamnya bisa dijumpai tiga buah lagu. Sekilas profile-nya. Ketika masih memakai nama Aushvitz, terdiri atas empat orang personil di dalamnya. Yaitu Syu [eks Valkyr, juga masih aktif di Animetal dan Galneryus] sebagai vokalis merangkap gitaris, Kyoichi [eks Valkyr] memegang alat bass, Naoki [eks drive, eks The-'s] juga pada alat gitar dan terakhir Kon [eks Gontakure, eks GMJ] yang menggawangi posisi drum. Aku tidak tahu kapan persisnya, Naoki memutuskan untuk cabut dari Aushvitz. Dan setelah SPINALCORD merilis single debutnya itu, tanggal 10 Januari 2009, sang drummer Kon resmi mengundurkan diri. Sehingga SPINALCORD diisi oleh dua orang saja. Yaitu Syu dan Kyoichi. Namun untung lah. Dalam waktu yang tidak terlalu lama, SPINALCORD berhasil mendapatkan penggantinya. Yaitu si Junichi. Merasa familiar dengan nama ini? Yup benar sekali! Junichi yang merupakan seorang drummer dari band Galneryus. Jadi kesimpulan dari uraian di atas tadi, SPINALCORD saat ini terdiri atas tiga orang personil: Syu, Kyoichi dan Junichi. Warna musik yang SPINALCORD mainkan bisa dikatakan rock. Sangat jauh berbeda ketika masih memakai nama Aushvitz di mana musiknya masih bergenre metal dengan sentuhan musik Visual-kei yang kental. Cukup dengan informasi di atas. Langsung saja kita simak bersama single ini dengan sebuah lagu pembuka, yaitu FEEL WHAT I FEEL [04:26]. Setengah durasi lagu diisi dengan alunan musik yang rada nge-slow plus tarikan vokal Syu yang seakan-akan sedang merasakan kegundahan tertentu. Sisi emosional dari vokalnya memang terlihat jelas. Sehingga apa yang diungkapkan Syu benar-benar bisa tersampaikan kepada pendengar, termasuk aku sendiri. Dan alunan tersebut semakin bertambah khusyuk dengan dimainkannya alunan gesekan biola. Pada akhirnya, tepatnya di durasi ke 01:42, lagu diisi dengan raungan-raungan distorsi gitar yang berat. Good song! I love it! Permainan bass Kyoichi juga terdengar cukup tegas seiring tempo dari ketukan-ketukan drum yang dihasilkan melalui tabuhan Kon. Oh iya, aku yakin itu pasti si Yuhki [Galneryus' keyboardist] yang memainkan bagian melodi-keyboard-nya. Setelah menampilkan sebuah lagu yang rada slow serta mengandung unsur ballad, kali ini diteruskan dengan lagu yang agak kencang serta aggressive. Judulnya adalah HYSTERIA [05:09]. Intro-nya cukup oke, diisi dengan riff-riff gitar yang terasa banget tensi-nya. Dan vokal Syu yang sedikit nge-harsh-scream membuka peluang lagu ini untuk menjadi lebih dahsyat lagi. Good job, Syu! Verse diisi dengan alunan riff gitar yang nge-trash. Syu juga masih tetap menggunakan suara dalam-nya. Baru lah pada bagian pre-chorus Syu mulai bernyanyi secara normal-voice. Terlebih pada chorusnya, lebih ber-melodi. Verse bait kedua pun juga begitu. Tetap mengandalkan trashed-riffs-guitar. Dan akhirnya, yang ditunggu-tunggu datang juga. Apalagi kalo bukan aksi solo melodi-gitar-nya Syu. Awesome!!! Dan lagu berjudul TEARS [03:46] menjadi lagu terakhir yang bisa disimak dalam single debut SPINALCORD kali ini. Lagu yang diciptakan oleh Syu ini memang terkesan simple. Tapi tetap nge-rock! Alunan musiknya cukup catchy, lebih easy dan tentunya bisa dinikmati oleh siapa saja. Verse-nya kok mengingatkan aku akan lagunya L'Arc~en~Ciel yang berjudul C'est La Vie yah? Hehe. Hanya sebuah kebetulan yang menarik saja kok. And yeah, I really love the chorus. Performa bernyanyi dari Syu memang layak untuk diapresiasi. Yosh, sebuah debut yang menjanjikan juga impressive! Walaupun aku merasa kehilangan dengan Aushvitz, setidaknya SPINALCORD bisa menampilan sesuatu yang berbeda, namun asyik untuk diikuti. Dan aku yakin, Syu pasti akan memberikan kejutan-kejutan terbaru di rilisan terbarunya nanti. Oh iya, ngomong-ngomong soal rilisan terbaru, sudah dipastikan SPINALCORD akan merilis single keduanya yang secara resmi berjudulkan THE SPINALCORD 2. WTF! Seperti tidak ada judul lain saja.... Belum diperoleh info kapan single kedua tersebut akan dirilis. Kemungkinan besar kalo tidak April, ya bulan Mei nanti. Layak untuk ditunggu, terlebih di sini Junichi sudah menjadi drummer-nya. Alhasil, 4/5 bintang. Semoga berkenan.... Tambahan: SPINALCORD's official site: - SPINALCORD's official MySpace: http://www.myspace.com/spinalcordmyspace Aushvitz's official site: http://www.syu-net.jp/aushvitz/top.html Galneryus's official site: http://www.vap.co.jp/galneryus/ DOWNLOAD: HERE Tags: aushvitz, spinalcord 7 comments share Nega - ill Mar 3, '09 9:49 AM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: Nega Sepanjang tahun 2008 lalu, Nega hanya merilis dua buah rilisannya saja. Yaitu sebuah mini album ReBirtH Under the Chaos dan sebuah single reminiscence. Memang terlihat agak "miskin" rilisan dibandingkan band UNDER CODE PRODUCTION lainnya, yakni SIVA, yang tampil "gila-gilaan" tahun kemarin. Tapi itu tidak menjadi masalah. Nega masih siap bertarung di belantika indie Visual-kei! Dan itu mereka buktikan dengan merilis double single [rilis tanggal 25 Pebruari 2009] yang masing-masing single dikasih tajuk dig dan ill. Single dig sudah aku review sebelumnya, maka kali ini giliran single ill yang akan aku review. Sama seperti single dig, single ini juga dirilis sebanyak 5000 copy. Dan dijual dengan harga 1575 yen. Sedikit intermezzo dulu. Setelah melemparkan single reminiscence di bulan Juli 2008 kemarin, sungguh tanpa diduga single tersebut mendapat tanggapan yang sangat positif sekali dari kalangan penikmat indie Visual-kei, terlebih fans berat Nega. Sangat berbeda dengan rilisan sebelumnya, reminiscence memang menghadirkan sesuatu yang baru. Nega kali ini mencoba lebih memainkan banyak melodi di dalam lagu-lagu terbarunya. Simak saja sebuah lagu di dalamnya yang berjudul reminiscence. Bagaimana bisa band se-cadas dan se-rumit Nega bisa memainkan sebuah lagu ballad yang sungguh manis untuk disimak. Berdasarkan tanggapan positif tersebut, KISAKI, sang presiden/pemilik/boss dari UNDER CODE PRODUCTION, mengatakan berjanji akan membuat sesuatu perubahan terhadap band Nega ini di tahun 2009. Dan ternyata itu memang terwujudkan melalui double single dig dan ill ini. Nega ber-transisi dari permainan musik yang rada keras/cadas [dengan aransemen yang ribet] menjadi rock dengan beberapa sentuhan melodi. Isitlahnya, musik mereka semakin catchy untuk didengarkan. Dan nama Nega-pun tambah semakin dikenal oleh pecinta indie Visual-kei ~bahkan oleh yang belum kenal dengan band ini sekalipun~ setelah di tanggal 21 Januari 2009 kemarin mereka merilis sebuah DVD yang berjudul VISUAL NEGATIVISM. Sebab, di dalam DVD tersebut terdapat sebuah PV yang benar-benar menggemparkan dunia persilatan. Tak lain dan tak bukan adalah PV muddy cult. Buat yang belum menonton PV muddy cult ini, satu kata: RUGI BESAR! Sebaiknya anda ke laut saja! Silakan baca di SINI jika ingin tahu lebih detailnya. Sekilas profile dari Nega. Band yang sudah aktif sejak tahun 2004 ini berisikan empat orang personil. Mereka adalah Jin pada vokal, San [eks FESTER, 13] pada posisi gitar, Ray [eks autism, Aliene Ma'riage, Vinett, MIL] memegang alat bass dan terakhir Yuu [eks DHIANA] yang menggawangi posisi drum. Warna musik yang mereka mainkan bisa dikatakan rock, namun kental sekali dengan warna dari genre visual-rock. Seperti yang sudah disinggung di atas tadi, Nega terbergabung dalam salah satu label rekaman Visual-kei ternama, UNDER CODE PRODUCTION, miliknya KISAKI [eks Phantasmagoria]. Di situ juga tergabung band Visual-kei lainnya, seperti Dali, chariots, Megaromania, dll. Serupa dengan dig, single ill di dalamnya juga bisa dijumpai tiga buah track lagu. Dan langsung saja aku mulai reviewnya dengan mendengarkan sebuah track pembuka, yaitu idiot beauty [02:11]. Well, ini juga hanyalah sebuah track intro layaknya lagu death warrant. Jadi di dalamnya hanya berupa permainan sound-sound [atau SE] yang bernuansakan gelap dan suram plus iringan dari suara berat serta whispering-nya Jin. Selesai idiot beauty, disusul kemudian dengan lagu berikutnya yang bertitelkan labia [03:37]. Hah, serius tuh judulnya "labia"? Kalo tidak salah istilah "labia" khan berhubungan erat dengan alat genital-nya wanita. Ah, just forget it! Yang pasti, lagu labia ini super aggressive dengan tempo-tempo yang cepat serta high-intense! Yah, sebuah lagu yang hampir tipikal dengan lagu-lagu Nega rilisan tahun 2007-an. Verse-nya hanya mengalami pengulangan yang begitu-begitu saja. Tentu saja maksudnya untuk membangkitkan sisi mood dari lagu ini. Jin hampir di sepanjang lagu beraksi dengan whisper dan growl/scream-nya. Ketika mencapai bagian chorus lah baru Jin bernyanyi dengan normal-voice. Secara keseluruhan, lagu ini terasa biasa saja. Namun jika kalian menginginkan sebuah lagu untuk penggerak semangat, rasanya track ini bisa diandalkan. Apalagi membaca lirik lagunya, tentu akan membuat kita sedikit tersenyum. I just fucking you in labia, I just fucking you in labia, I just fucking you in labia, I just fucking you in labia, I just fuck, you just fuck, we just fuck [kiss me, hurt me] [lick me, suck me] [drown me, rape me]..... See, benarkan "labia" itu berhubungan dengan "itu" tuh.... Berikutnya, sebuah lagu yang oke punya. Judulnya yaitu lust[er] [03:08]. Jika diperhatikan dengan seksama, lagu ini sedikit mirip dengan lagu muddy cult. Bisa dilihat pada intro-nya yang top notch itu! Begitu juga dengan interlude yang bisa disimak pada durasi 02:00 serta sedikit alunan melodi gitar-nya. Hampir persis khan? Sama seperti lagu sebelumnya, lagu ini juga mengandalkan sisi aggresivitas yang dimiliki oleh Nega dengan memainkan kocokan-kocokan gitar yang cepat lengkap dengan full of distortion-nya. Verse juga dibawakan Jin dengan harsh-vocal plus sedikit menggerutu. Another fans-service-song! Layaknya single dig, single ill ini juga aku kasih rating 4/5 bintang. Bisa disimpulkan, secara musik, single ill lebih terkesan cadas dibandingkan dig. Namun jika diharuskan memilih, aku lebih prefer dig. Apapun itu, tetap kok kedua single ini cukup worth untuk disimak. Terlebih lagi jika kalian ngakunya penggemar berat Nega. Sekian reviewnya, semoga berkenan.... Tambahan: Nega's official site: http://www.ne-ga.com/ Nega's official site: http://under-code.jp/nega/index.html Nega's official blog: http://013.holidayblog.jp/ UNDER CODE PRODUCTION: http://under-code.jp/ DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=636 Tags: nega 5 comments share Nega - dig Mar 3, '09 9:48 AM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: Nega Sepanjang tahun 2008 lalu, Nega hanya merilis dua buah rilisannya saja. Yaitu sebuah mini album ReBirtH Under the Chaos dan sebuah single reminiscence. Memang terlihat agak "miskin" rilisan dibandingkan band UNDER CODE PRODUCTION lainnya, yakni SIVA, yang tampil "gila-gilaan" tahun kemarin. Tapi itu tidak menjadi masalah. Nega masih siap bertarung di belantika indie Visual-kei! Dan itu mereka buktikan dengan merilis double single [rilis tanggal 25 Pebruari 2009] yang masing-masing single dikasih tajuk dig dan ill. Dan sebagai permulaan, kali ini aku akan mereview single dig terlebih dahulu. Single ini sendiri dirilis sebanyak 5000 copy saja. Dan dijual dengan harga 1575 yen. Sedikit intermezzo dulu yah. Setelah melemparkan single reminiscence di bulan Juli 2008 kemarin, sungguh tanpa diduga single tersebut mendapat tanggapan yang sangat positif sekali dari kalangan penikmat indie Visual-kei, terlebih fans berat Nega. Sangat berbeda dengan rilisan sebelumnya, reminiscence memang menghadirkan sesuatu yang baru. Nega kali ini mencoba lebih memainkan banyak melodi di dalam lagu-lagu terbarunya. Simak saja sebuah lagu di dalamnya yang berjudul reminiscence. Bagaimana bisa band se-cadas dan se-rumit Nega bisa memainkan sebuah lagu ballad yang sungguh manis untuk disimak. Berdasarkan tanggapan positif tersebut, KISAKI, sang presiden/pemilik/boss dari UNDER CODE PRODUCTION, mengatakan berjanji akan membuat sesuatu perubahan terhadap band Nega ini di tahun 2009. Dan ternyata itu memang terwujudkan melalui double single dig dan ill ini. Nega ber-transisi dari permainan musik yang rada keras/cadas [dengan aransemen yang ribet] menjadi rock dengan beberapa sentuhan melodi. Isitlahnya, musik mereka semakin catchy untuk didengarkan. Dan nama Nega-pun tambah semakin dikenal oleh pecinta indie Visual-kei ~bahkan oleh yang belum kenal dengan band ini sekalipun~ setelah di tanggal 21 Januari 2009 kemarin mereka merilis sebuah DVD yang berjudul VISUAL NEGATIVISM. Sebab, di dalam DVD tersebut terdapat sebuah PV yang benar-benar menggemparkan dunia persilatan. Tak lain dan tak bukan adalah PV muddy cult. Buat yang belum menonton PV muddy cult ini, satu kata: RUGI BESAR! Sebaiknya anda ke laut saja! Sekilas profile dari Nega. Band yang sudah aktif sejak tahun 2004 ini berisikan empat orang personil. Mereka adalah Jin pada vokal, San [eks FESTER, 13] pada posisi gitar, Ray [eks autism, Aliene Ma'riage, Vinett, MIL] memegang alat bass dan terakhir Yuu [eks DHIANA] yang menggawangi posisi drum. Warna musik yang mereka mainkan bisa dikatakan rock, namun kental sekali dengan warna dari genre visual-rock. Seperti yang sudah disinggung di atas tadi, Nega terbergabung dalam salah satu label rekaman Visual-kei ternama, UNDER CODE PRODUCTION, miliknya KISAKI [eks Phantasmagoria]. Di situ juga tergabung band Visual-kei lainnya, seperti Dali, chariots, Megaromania, dll. Okay, langsung saja aku mulai mereview single dig ini dengan mendengarkan sebuah track pembuka, yaitu death warrant [01:24]. Well, ini hanyalah sebuah track intro. Jadi di dalamnya hanya berupa permainan sound-sound [atau SE] yang bernuansakan gelap dan suram. Bisa dibilang, yah gitu lah, gak ada yang spesial di dalam track pembuka ini. Selesai dengan track tadi, langsung dilanjutkan dengan track berikutnya, idle [04:03]. What can I say? This song is great! Aku rasa ini menjadi salah satu lagu terbaik yang pernah dimiliki oleh Nega. Intro-nya oke banget. Pendengar serasa dipancing adrenalinnya untuk segera menyimak lagu ini. Intronya diisi dengan riff-riff yang catchy serta grooving. Verse lagu ini juga sangat manis. Vokal Jin sudah mulai bisa berolah-vokal dengan teknik serta range-range melodi nada tinggi-nya. Pre-chorus-nya juga oke yang langsung diikuti dengan melodi-chorusnya. Dan tetap, Jin tidak melupakan kebiasaannya untuk beraksi dengan aksi scream-nya. Sang bassist yang juga sang composer kebanyakan lagu-lagunya Nega, Ray, memainkan driving bass-nya dengan dingin tapi ngotot. Nice one! Oh ya, di sini juga bisa disimak permainan solo gitar-nya San. Yah, walaupun terasa minimalis, setidaknya sudah bisa memberikan warna tersendiri untuk lagu ini. guilt trip [08:34] menjadi lagu selanjutnya. Track ini menjadi bukti bahwa Nega ingin mengulang kesuksesan di dalam memainkan lagu yang sedikit mengambil tema ballad. Intro lagu yang memakan durasi 1 menit lebih diisi dengan permainan akustik gitar yang terasa banget sentimentil-nya. Jin di dalam verse-verse yang ada berhasil menampilkan penjiwaan serta emosi yang patut untuk diapresiasi. Chorusnya mungkin terlihat agak monoton. Tapi jika didengarkan secara berulang kali, you will love it! Momen terbaik dari lagu ini, sudah bisa ditebak, dapat disimak pada bagian San memainkan solo melodi-gitar-nya! Beautiful! Well, secara pribadi, aku suka dengan single dig ini. idle oke banget. Begitu juga dengan guilt trip. Mungkin bagian akhir [outro] yang diisi dengan scream-scream tidak jelas Jin membuat lagu ini sedikit beresiko. Tapi secara keseluruhan, I love it. Single ini aku kasih 4/5 bintang. Terima kasih, semoga berkenan.... Tambahan: Nega's official site: http://www.ne-ga.com/ Nega's official site: http://under-code.jp/nega/index.html Nega's official blog: http://013.holidayblog.jp/ UNDER CODE PRODUCTION: http://under-code.jp/ DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=636 Tags: nega 0 comments share abingdon boys school - STRENGTH. Mar 3, '09 9:43 AM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: abingdon boys school Tanggal 25 Pebruari 2009 kemarin, abingdon boys school merilis karya terbarunya yang kali ini berupa sebuah single bertajuk STRENGH.. Cukup lama juga memang abingdon boys school tidak melemparkan rilisan teranyarnya. Terakhir kali yakni single Blade Chord yang dirilis bulan Mei 2007 lalu. Syukur lah penantian panjang itu sudah terobati. Setelah mendengarkan dua buah track yang ada dalam single ini, well, tidak bisa terbantahkan lagi jika abingdon boys school memang TIDAK PERNAH mengecewakan pendengarnya. Yup, semua karya yang mereka ciptakan hasilnya pasti keren-keren semua. Layak untuk diapresiasi. Maklum lah. Wong di dalamnya para musisi jenius gitu kok. Siapa sih yang meragukan T.M Revolution, warna dan aksi vokalnya yang luar biasa itu? Semua orang tahu jika T.M Reolution merupakan salah satu vokalis terbaik di negara Jepang sono. Belum lagi ditambah dengan member lainnya seperti Sunao, Shibasaki Hiroshi serta Toshiyuki Kishi. The song title, STRENGTH., menjadi ending song untuk serial anime berjudul SOUL EATER. SOUL EATER sendiri merupakan sebuah anime adaptasi manga yang diciptakan oleh Atsushi Okubo. Komik SOUL EATER sendiri masuk dalam kategori shounen-manga [komik cowok] yang secara garis besar genrenya tentang action/adventure game. Untuk animenya sendiri langsung ditangani oleh studio SQUARE ENIX. SOUL EATER juga tersedia dalam bentuk gamenya [PSP dan PS2]. Sekilas profile dari abingdon boys school. Band yang juga dikenal dengan sebutan a.b.s ini terbentuk sejak tahun 2005 kemarin. Seperti yang sudah aku singgung di atas tadi, di dalamnya berisikan empat orang personil. Mereka adalah Takanori Nishikawa aka T.M Revolution sebagai vokalis, Sunao mengisi posisi gitar, Shibasaki Hiroshi [eks al.ni.co, eks WANDS ~band rock beken awal '90-an~] juga pada posisi gitar dan terakhir Toshiyuki Kishi yang memainkan alat keyboard/programming. Untuk bass dan drum diisi oleh dua orang support member, yaitu Ikuo dan Kozy Hasegawa. Warna musik yang mereka mainkan adalah rock. abingdon boys school berada dalam naungan label EPIC RECORDS miliknya SONY MUSIC ENTERTAINMENT. Okay, cukup sekian dengan informasi di atas. Langsung saja aku mulai dengan menyimak sebuah tembang unggulan, yang tak lain dan tak bukan yaitu STRENGTH. [04:37]. The intro is great! Bahkan bisa dikatakan epic. Hampir mengalahkan isi lagunya itu sendiri. Intronya sendiri diisi dengan alunan-alunan power-ballad yang super berat hasil tarikan riff guitar yang dipadu dengan seuntai dentingan piano. Verse-nya asyik dengan permainan bass yang grooving. Tidak ketinggalan bisa didengar permainan teknik taping pada gitar. Entah bagaimana dengan kalian, yang pasti bagian chorusnya menurutku biasa saja. Kurang klimaks. Tapi seperti biasanya, performa vokal T.M Revolution terasa mantap di sini. Terlebih tarikan-tarikan pitch-nada tingginya yang bervibran itu. Untuk musik, rasanya tidak perlu dijelaskan lagi. Aransemen-nya oke banget. Diteruskan dengan sebuah B-side song berjudul Freedom [04:44]. Nah, aku justru LEBIH SUKA lagu ini ketimbang STRENGTH. tadi. Juga lebih memorable di otakku. Alunan irama musiknya sedikit funky dengan permainan riff-riff berat gitar yang kali ini tampil lebih berani. Coba saja simak guitar-works yang sungguh berat yang terdapat pada bagian chorusnya. WOW, mantap abis! You did great, Sunao & Hiroshi! Interlude yang dimainkan cukup memanjakan telingaku. Terus komposisi lagu oke lah. Sedikit progress dengan permainan tempo yang middle sampai dengan sedikit up-beat. Yup, another great song from abingdon boys school. Seharusnya Freedom layak dijadikan song title juga tuh. Kenapa tidak sekalian double A-side single yah? Yosh, this single is awesome! Baik itu STRENGTH. maupun Freedom, kedua-duanya cukup dahsyat untuk disimak. abingdon boys school kembali menghadirkan lagu-lagu-nya yang super nge-rock abis itu. Rugi banget bagi kalian yang tidak menyimak rilisan terbaru ini. Ahh, jadi tidak sabar lagi nih untuk menunggu karya terbarunya dari mereka. Alhasil, 5/5 bintang. Semohga berkenan.... Tambahan: abingdon boys school's official site: http://www.aabbss.com/ DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=674 DOWNLOAD: HERE Tags: abingdonboysschool 9 comments share ALSDEAD - S.a.g.A Mar 3, '09 9:41 AM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: ALSDEAD Setelah sukses mencuri perhatian dari kalangan pecinta musik indie Visual-kei dengan debut single Violent Of Reason-nya [rilis bulan Januari 2009 kemarin], ALSDEAD kembali lagi hadir dengan kejutan terbarunya. Juga sebuah single yang kali ini mengambil judul S.a.g.A. Di dalamnya bisa dijumpai dua buah lagu. The song title itu sendiri dan sebuah B-side track yang judulnya F-99. Setelah mendengarkan single ini secara berulang-ulang kali, WOW, I really love and enjoy this stuff! Bahkan jika harus membandingkan antara Violent Of Reason ama S.a.g.A ini, aku lebih prefer ke S.a.g.A. Totally kickass! Sudah tidak bisa dibantahkan lagi, ALSDEAD menjadi salah satu band indie Visual-kei yang perlu diperhitungkan dan disimak perjalanan karirnya Sekilas profile ALSDEAD yang bisa aku himpun. Band ini terbentuk di tahun 2008. Dan pada tanggal 29 Desember 2008 ALSDEAD memulai debut live-nya di Meguro ROCKMEIKAN. Band ini sebelumnya mengambil nama DICE AND JOKER. Setelah bassist sebelumnya cabut, mereka pun mengubah namanya menjadi ALSDEAD seperti yang kita kenal saat ini. Di dalamnya berisikan empat personil. Mereka adalah Maki pada posisi vokal, Shin yang menjadi pemain gitar, Reito memegang alat bass dan terakhir Setua yang tentunya menggawangi posisi drum. ALSDEAD berada di bawah naungan label A HERETIC SOUND MUSIC. Sebuah label yang juga menangani band indie Visual-kei lainnya, yaitu GenovA. Warna musik yang mereka mainkan bisa dikatakan rock dengan sedikit memasukkan alunan-alunan berat gitar dan tentunya tipikal vokalis band Visual-kei lainnya, yakni menampilkan aksi growl/scream. Alright, tanpa perlu berpanjang-lebar lagi, segera saja kita simak bersama single ini dengan sebuah tembang pembuka, sebuah lagu unggulan, yaitu S.a.g.A [03:47]. What can I say? This song is fucking awesome! Detik awal lagu saja sudah diisi dengan alunan-alunan cadas serta hyper-agrressive dari kocokan-kocokan gitar yang terdengar seperti angin menderu-deru. Dengan tempo lagu yang cukup cepat, verse-nya pun tanpa basa-basi langsung menampilkan Maki yang beraksi dengan normal voice, growl, serta scream-nya. Pre-chorus-nya not bad. Dan untuk chorus-nya yang sedikit bermelodi, aku cukup menyukainya. Sang drummer, Setua, bermain dahsyat dengan tabuhan drum-nya yang terasa bertenaga sekali. Dan itu dibalas dengan driving bass miliknya Reito yang cukup ngotot. Interlude yang ada di pertengahan lagu-pun diisi dengan riff-riff berat gitar yang sangat memancing pendengar untuk menggoyangkan kepalanya. Momen menarik juga bisa didengarkan pada aksi solo gitarnya. Good one, Shin! Berikutnya, giliran lagu bertitel-kan F-99 [05:41]. Agak berbeda dibandingkan track sebelumnya, lagu ini walaupun juga terasa kencang dan high intense, ALSDEAD berusaha menampilkan sisi mellow-nya dengan memainkan nada-nada yang terasa slow dan power-ballad, mungkin? Itu bisa disimak pada bagian verse yang ada pada lagu ini. Di mana Maki terlihat sangat berusaha untuk menjiwai setiap bait lirik yang dia bawakan dengan clean-vocal-nya itu. Bagian pre-chorus-nya sungguh manis. Apalagi diikuti dengan tarikan screaming Maki. Asli, screaming-nya sangat tipikal vokalis band-band aliran Scandinavian Metal. Untuk chorus hampir sama dengan verse-nya yang terlihat manis dengan clean-vocal-nya serta range nada tinggi-nya. Yup, another good song by ALSDEAD! Tidak perlu komentar lebih jauh lagi, single ini langsung saja aku kasih rating 4/5 bintang. Semoga saja mereka akan merilis karya terbarunya lagi di sepanjang sisa tahun 2009 ini. Terima kasih atas perhatiannya, semoga berkenan.... Tambahan: ALSDEAD's official site: http://www.alsdead.com/ ALSDEAD's official MySpace: http://www.myspace.com/alsdead666/ A HERETIC SOUND MUSIC: http://www.a-heretic-sound-music.com Tags: alsdead 2 comments share Sadie - MASTER OF ROMANCE Mar 1, '09 7:44 PM for everyone Category: Music Genre: Hard Rock & Metal Artist: Sadie Setelah merilis tiga buah single di sepanjang tahun 2008 lalu, yakni dimulai dari Crimson Tear, Grieving the dead soul dan Ice Romancer, akhirnya di minggu akhir bulan Pebruari, tepatnya tanggal 25, Sadie melemparkan full-length album keduanya [sebelumnya SADIE -UNDEAD13+2-] yang kali ini mengambil tajuk MASTER OR ROMANCE. Menyimak rilisan tiga buah single sebelumnya yang keren-keren itu, sudah bisa diduga bahwa album MASTER OF ROMANCE ini cukup mampu untuk berbicara banyak. Ya iya lah. Coba simak Crimson Tear yang lagunya sangat aggressive dengan sedikit sentuhan heavy-metal plus alur musik progressive. Siapa yang tidak begitu menyukainya? Ditambah lagi PV Crimson Tear-nya yang cukup keren. Maklum, tuh PV langsung disutradarai oleh sang sutradara terkenal di Jepang sana, yaitu si Screaming Mad George. Grieving the dead soul, bisa aku katakan menjadi rilisan single terbaik miliknya Sadie di tahun 2008 kemarin. Dan akhirnya Ice Romancer yang musiknya layak dipake ber-headbanging itu cukup lah memukau perhatianku, ditambah lagi dengan PV-nya yang terasa gelap banget. Sebelumnya, berikut sekilas profile dari Sadie. Band asal kota Osaka yang terbentuk sejak tahun 2005 ini termasuk band baru yang langsung mendapat banyak popularitas dan perhatian dari pendengar, khususnya penikmat sejati musik indie Visual-kei. Bukan hanya di dalam negeri saja, tetapi juga sudah melintasi benua. Hal ini mungkin salah satu sebabnya dikarenakan warna musiknya yang banyak disukai fans musik rock indie Jepang. Yaitu warna musik hard-rock [kadang mengarah heavy-metal] yang mengandalkan ke-aggressive-an dan sound-sound berat. Sadie sendiri terdiri atas lima orang personil. Mereka adalah Mao pada posisi vokal, Tsurugi sebagai gitaris, Mizuki juga sebagai gitaris, Aki yang memegang alat bass dan terakhir tentunya Kei yang menggawangi posisi drum. Khusus untuk Mao sang vokalis, nih cowok dulunya seorang roadies dari band cadas yang beken banget, yakni Dir en grey. Makanya kita tidak perlu heran apabila karya-karya Sadie sepintas mirip banget kayak Dir en grey. Bahkan vokal dan gaya aksi panggung Mao hampir mengikuti gayanya Kyo, dimulai dari growl, scream, dll. Yah, namanya juga terinspirasi. Sampai saat ini Sadie masih berada dalam kontrak label Face Music dan Mijinko Records. Alright, cukup sudah dengan sekilas informasi di atas. Langsung saja aku mulai reviewnya dengan sebuah track pembuka album, judulnya yaitu imaginary creature [02:30]. Seperti kebiasaan dari band-band Visual-kei lainnya, album dibuka dengan sebuah tembang instrumental atau lazim disebut dengan SE. Yah, walaupun begitu, track pembuka yang aku anggap sebagai intro album ini sangat worth untuk disimak. Mengambil alunan-alunan musik nan lembut, lagunya hampir didominasi oleh permainan denting piano yang diiringi dengan whisper-vocals yang keluar melalui tarikan suaranya Mao. Walaupun terasa telat untuk merasa panas, track intro ini cukup pas lah sebagai gambaran bagaimana keseluruhan albumnya ini akan berbicara.... Selesai imaginary creature, langsung disambut dengan lagu Ice Romancer [04:43], di mana single Ice Romancer yang rilis tanggal 17 Desember 2008 kemarin itu berhasil meraih posisi nomor 1 daftar ORICON INDIES CHART! Congrats! Yup, sebuah pemilihan lagu yang tepat untuk dijadikan track pembangkit adrenalin.Tidak bisa dipungkiri lagi jika Ice Romancer merupakah salah satu lagu terbaik yang pernah dihasilkan oleh Sadie. Di sini Sadie membuktikan bahwa alur musik pelan nan sentimentil bisa digabungkan dengan alurmusik berat. Mulai dari heavy-riffs guitar bahkan sampai dengan tarikan vokal growl dari Mao yang top abis! Shingai [03:44] menjadi lagu berikutnya. Well, aku rasa lagu Shingai ini ibarat lagu sekuel dari sebuah lagu Sadie lainnya, yaitu Sexual Affection, sebuah B-side song dalam single Grieving the dead soul. I love this song! Menawaran permainan musik yang berat sejak awal lagu. Nice intro there! Layak banget buat diisi dengan aksi head-banging. Verse-nya diisi dengan alunan yang sedikit progressive khas visual-rock. Dan untuk selanjutnya pada bagian pre-chorusnya kembali mengandalkan riff-riff yang super berat. Dan tidak bisa dibantah lagi, low-growl, screaming sampai dengan mumbling yang diatraksikan oleh Mao sangat mengigatkan kita kepada sang vokalis Dir en grey, Kyo. Chorusnya oke lah menurutku. Sangat terasa death-metal-nya. Interlude-interlude [mulai durasi 02:12 s/d 02:40] yang dimainkan juga memancing emosi penonton untuk melakukan sesuatu hal yang lebih. Shingai, sebuah lagu yang oke banget dibawakan saat live. Selanjutnya giliran lagu VIRTUAL FAKEMAN [04:37]. Nah, ini dia sebuah lagu yang benar-benar lain dan sedikit berbeda dengan lagu-lagu Sadie seperti biasanya. Tapi, aku tetap suka kok dengan lagu ini. Sang bassist, Aki, kali ini permainan driving-line-bass-nya terasa oke banget. Tegas dan nge-groove di sepanjang lagu, terutama chorusnya. Nice job, Aki! Verse yang dibawakan oleh Mao, entah kenapa kok menyerupai verse lagu soundtracknya anime jadul, VOLTUS V. Haha. Bahkan juga, mirip dengan dengan anthem song-nya SPIDER-MAN. But, nevermind. Itu sebuah kebetulan yang cukup menarik. Pre-chorusnya yang terasa meledak-ledak itu sangat pas sekali menjadi pra-klimaks dari chorus lagu ini yang, well, jempol abis deh pokoknya! Bagian menarik dari lagu ini juga bisa disimak pada bagian solo gitar-nya. Nuansanya jadul banget khan? Disusul dengan lagu berikutnya, Scarlet [04:11], yang juga menjadi salah satu lagu favoriteku di dalam album ini. Intro-nya yang diisi dengan alunan piano plus iringan riff-riff gitar yang berat serta ornamen ala orchestra sudah bisa memberitahukan kepada kita bahwa lagu ini bakalan terasa power-ballad. Tempo lagu sedikit lambat, namun justru di situlah kekuatan yang dimiliki oleh Sadie bisa dirasakan dengan dahsyatnya. Nice verses! Great pre-chorus! Dilanjutkan dengan chorusnya [berbahasa Inggris] yang terasa "generic" tapi cukup melodic dan mengena di hati. You did well, Mao! Ageha no nakigara [04:43], juga menjadi track favoriteku. OUTSTANDING SONG! Nah, intronya juga diisi dengan sesuatu yang tidak lazim dilakukan oleh Sadie sebelumnya. Yakni permainan gitar dengan tarikan-tarikan nada tinggi-nya. Setelah itu musik-pun kembali menjadi aggressive dengan aksi growl Mao yang cukup dahsyat itu. Sang drummer, Kei, kali ini permainan drum-nya cukup asyik, variatif dan memegang kendali tempo. Secara keseluruhan Ageha no nakigara ini merupakan sebuah lagu yang cukup slow. Namun sesekali Mao mengisi beberapa bagian lagunya dengan aksi screaming. Yah, sangat sesuai dengan nuansa lagunya yang bisa memancing emosi serta penjiwaan lirik yang dibawakan oleh Mao. Untuk soal musik, tidak ada lagi yang bisa diragukan. Aransemen dan komposisinya sempurna! Sebuah permainan yang solid dari masing-masing personil, terlebih sang duo gitaris, Tsurugi dan Mizuki. Hmm, walaupun lagu ini sedikit berbau dengan lagu miliknya Dir en grey yang berjudul EMBRYO, I think, you will love this song.... Selesai Ageha no nakigara dilanjutkan kemudian dengan lagu yang pernah dirilis dalam bentuk single-nya, yaitu Crimson Tear [04:08]. Yah, aku rasa kalian pasti sudah tahu lagu ini. Jadi aku rasa tidak perlu aku jelaskan lagi deh bagaimana keren-nya lagu ini menurutku. Dan Kagerou [04:10] pun menjadi lagu berikutnya. Lagu yang cukup unik dan terasa lebih ringan. Juga sebuah lagu yang diluar kebiasaan lagu-lagu ciptaan Sadie. Jangan terjebak dengan intro-nya yang terasa cadas dengan aksi double-pedal-drum yang cepat. Sebab ya itu tadi, secara keseluruhan lagunya cukup easy-going. Kocokan-kocokan gitar plus melodi-nya mendominasi lagu. Membuat lagu ini semakin catchy. Tidak ketinggalan betotan senar bass yang dimainkan Aki. Chorus-nya, WOW, sangat manis sekali. I really enjoy it! Dan satu lagi kejutan dari Sadie. Itu bisa disimak pada bagian intro dari lagu berikutnya yaitu Parasite scene [03:31]. Kejutannya adalah dengan memainkan alunan musik jazz yang dihasilkan melalui piano. Boleh lah. Namun cukup sampai di situ saja kejutannya. Sebab lagu ini kembali menampilkan verse-verse yang gelap dan cadas. Untuk musiknya, riff gitar dimainkan dengan berat namun cukup grooving. Sekali lagi, head-banging rules! Thanks again to Tsurugi & Mizuki! Sedangkan liriknya, nothing to say, growl [mungkin guttural?] dari Mao ibarat suara dari seorang iblis yang sedang berbicara. Haha. Great filler-track! Grieving the dead soul [03:57] is the next track. Juga merupakan lagu yang sudah bisa disimak sebelumnya melalui rilisan singlenya. Sebuah lagu yang sangat tipikal dari Sadie itu sendiri. Yakni dengan tingkat aggressivitas yang tinggi, memainkan riff-riff gitar yang berat serta menghentak. Tidak ketinggalan lagu ini memiliki alur melodi yang menarik. Intro-nya cukup apik, guitar-works-nya ibarat angin topan yang menderu-deru itu mampu menaikkan adrenalin pendengar. Mao bermain dengan bagus di sini. Selain bernyanyi dengan normal voice, juga beraksi dengan ciri khasnya, yaitu deep growl [kali ini tarikan growl-nya lebih matang], grumble raping plus sedikit pitched screaming. Verse yang dibawakan bisa dikatakan cukup pas. Namun aku lebih suka saat menyentuh bagian bridge. Sayang chorusnya Mao kurang "panas". But overall, it's oke kok. Sang bassist, Aki, mendominasi lagu dengan cabikan bass-nya yang terdengar cukup mencolok itu. Dan akhirnya sampai juga pada lagu terakhir yang bisa dijumpai dalam album MASTER OF ROMANCE ini. Judulnya adalah Swallow Rain [04:54]. What can I say? THIS SONG IS FANTASTIC!!! Lagunya sendiri cukup slow dan sedikit mengambil tema ballad. Bisa ditebak memang jika Sadie sekali lagi ingin menciptakan lagu-lagu power-ballad-nya layaknya Sayonara no hate dan Silent eve yang super duper keren itu! Mao di lagu ini benar-benar tampil dengan maksimal-nya. Bagaimana tidak, kemampuan teknik serta olah vokal yang dimiliki Mao benar-benar diuji di lagu ini. Dan Mao mampu melakukannya. Amazing! Vokal bersihnya sepanjang lagu memberikan kita peringatan bahwa Mao masih bisa bernyanyi dengan clean-normal voicenya. Belum lagi ditambah dengan interpretasi/penjiwaan-lirik serta emosinya yang sangat matang. Top notch! Dari segi musik, sepertinya aku harus memberikan applause kepada para personil-nya. Komposisi dan musikalitas-nya mantap banget! Baik itu ketika mengambil alunan yang nge-slow maupun saat menampilkan sisi aggressive-nya. Momen yang menarik perhatianku bisa disimak pada durasi 02:52 s/d 03:13. Nge-metalcore!!! Yeah, entah bagaimana dengan kalian, yang pasti album terbaru miliknya Sadie ini bagiku sangat memuaskan. Semua lagunya sangat aku nikmati sekali. Beberapa track yang menjadi highlight-ku jatuh pada lagu berjudul Ice Romancer, Shingai, Scarlet, Ageha no nakigara, Crimson Tear dan tentu saja Swallow Rain. Banyak hal baru yang ditawarkan oleh Sadie melalui album terbarunya ini. Termasuk dari segi musik-nya. Dan rasanya, mulai saat ini Sadie tidak perlu lagi disanding-sandingkan dengan nama besar Dir en grey. Sebab mereka sudah mulai mengenali karakter musiknya seperti apa. Yup, buat kalian yang ngaku-nya fans Sadie, rugi banget jika harus melewatkan rilisan yang satu ini. Akhir kata, album MASTER OF ROMANCE ini aku kasih rating 5/5 bintang. Ditunggu lagi deh karya berikutnya dari Sadie! Semoga review ini berkenan.... Tambahan: Sadie's official site: http://www.sadie-web.com DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=713 Tags: sadie 5 comments share DI3SIRAE - Overindulge Feb 25, '09 8:11 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: DI3SIRAE WOW, lama tidak kedengaran kabarnya ~terakhir kali merilis single fall down the deeper underground di bulan Juli 2008 lalu~, akhirnya tanggal 11 Pebruari 2009 kemarin DI3SIRAE kembali hadir dengan rilisan terbarunya berupa sebuah single yang diberi judul Overindulge. Dan single ini-pun menawarkan sesuatu yang sangat baru sekali. Warna musik yang mereka sedikit berbeda dibandingkan rilisan-rilisan sebelumnya. Dan itu membuahkan hasil yang manis sekali. I really love it. Pada sebelumnya DI3SIRAE menampilkan nuansa musik yang meledak-ledak, kali ini tidak lagi. Walaupun heavy-rock-nya masih terasa, kali ini mereka lebih menebalkan pada melodi-melodi yang dihasilkan melalui instrumen-nya maupun liriknya. Nice job by all of them! Single Overindulge ini sendiri di dalamnya berisikan empat buah lagu. Secara berurutan judul masing-masing lagu adalah distort, overindulge, about you 24/7 dan terakhir mad as a hatter. Buat yang belum tahu DI3SIRAE, sekilas profile mereka. Sebelumnya, apakah kalian mengenal band yang bernama VELVETNIGHTMARE? Nah, DI3SIRAE ini ya VELVETNIGHTMARE tadi itu. Entah dengan alasan yang tidak aku ketahui, pada tanggal 10 Mei 2008 VELVETNIGHTMARE me-rename nama band-nya menjadi DI3SIRAE. Untuk personil tidak ada pergantian. Masih diisi oleh empat orang personil. Mereka adalah L pada vokal, 6 pada posisi gitar, Gen yang juga sebagai gitaris dan terakhir adalah Shiki yang memegang alat bass. Selain itu juga terdapat satu orang support member yang bernama Hitoshi. Dan tentu saja dia bertugas sebagai pemain drum. Warna musik yang DI3SIRAE mainkan bisa dikatakan sebagai rock. Terlebih saat masih memakai nama VELVETNIGHTMARE, musiknya cenderung ke arah cadas dengan sedikit sentuhan rock-hardcore yang mengandalkan permainan berat gitar, cepat serta diiringi dengan growl maupun screaming. Okay, cukup dengan informasi di atas. Langsung saja aku mulai reviewnya dengan track pembuka, judulnya adalah distort [03:10]. Bisa dikatakan ini sebuah track intro. Sebab di dalamnya hanya diisi dengan permainan instrumental saja. Tapi jangan salah. Track pembuka ini cukup worth sekali untuk disimak. Dibuka dengan sentuhan-sentuhan solo piano yang lembut, untuk selanjutnya kemudian musik menjadi sedikit ramai dan seru dengan raungan-raungan distorsi gitar. Benar-benar membangkitkan adrenalin pendengar! Simak saja sendiri jika tidak percaya! Diteruskan kemudian dengan track utama, the song title, yaitu overindulge [04:50]. What a catchy song! Intro-nya oke banget! Dibuka dengan alunan yang terasa easy, yang lantas langsung disambung dengan riff-riff harsh-guitar! Dari intronya saja sudah bisa ditebak jika DI3SIRAE mulai menampilkan aransemen-aransemen yang sedikit lebih berisi ketimbang "sekedar" lagu cadas saja. Verse lagu cukup menarik. Diisi dengan normal-voice yang kemudian disambung dengan harsh-rap. Sang vokalis, L, sangat signifikan sekali warna vokalnya dibandingkan rilisan terakhir mereka. Aku saja sampai terkagum-kagum dibuatnya. Tidak meninggalkan karakter vokal aslinya, L masih oke dengan aksi growl-nya. Chorusnya lumayan asyik. Lagu ini sendiri-pun semakin terasa enjoy dengan interlude-interlude beratnya yang mungkin memanjakan telinga pendengar setia DI3SIRAE. Tentunya tidak ketinggalan dengan aksi "goyang-goyang" kepala! Dengan perpaduan antara musik berat dan melodi, mengingatkan kita akan band-band cadas asal kota Nagoya saja. Btw, great outro there! Selesai overindulge disambung kemudian dengan lagu berikutnya, about you 24/7 [05:27]. Dari judulnya saja sudah bisa ditebak jika lagu ini pasti ada menceritakan sesuatu yang sentimentil. It's about love, maybe? Hampir sama seperti lagu sebelumnya tadi, komposisi lagu tetap sama. Dimulai dengan verse yang rada slow, terus disambung dengan verse yang sedikit keras baik itu melalui musiknya maupun vokal L yang kali ini mengobral dengan aksi growl/scream-nya. Nuansa lagu masih cukup aggressive dengan atmosfir yang meledak-ledak. Sayang chorusnya terlalu biasa saja kedengarannya. Durasi 03:27 s/d 03:42 aku rasa juga menjadi sebuah momen yang menarik untuk disimak. mad as a hatter [04:40], akhirnya menjadi lagu penutup untuk single ini. I love this song too. Lebih nge-groove. Aksi driving-bass dari Shiki, benar-benar mendominasi lagu dengan betotan-nya yang super ngotot. Walaupun alur musiknya terasa lebih "generic", verse-nya oke banget. Tidak ketinggalan bagian bridge-nya. Bagian chorusnya yang lebih melodik diisi L dengan tarikan power-vocal-nya yang optimal. Nice! Berbeda dari kedua lagu sebelumnya, di lagu ini bisa disimak aksi solo melodi gitar yang dibawakan oleh 6. Walaupun sebentar dan tidak terlalu menggigit, membuat lagunya sedikit lebih berwarna. Well, sebuah single yang manis sekali untuk disimak. Semua lagu yang ada di dalamnya cukup aku sukai. DI3SIRAE benar-benar memberikan kejutan tersendiri kepada para penikmatnya dengan warna musiknya yang sedikit beda dengan rilisan-rilisan mereka sebelumnya. Sebuah langkah yang sangat positif sekali. Ditunggu lagi deh karya selanjutnya dari band yang sudah aktif sejak tahun 2005 ini. Alhasil, single Overindulge ini aku kasih 4/5 bintang. Semoga berkenan.... Tambahan: DI3SIRAE's official site: http://www.di3sirae1.com/ DI3SIRAE's official MySpace: http://www.myspace.com/di3sirae VELVETNIGHTMARE's official site: http://www.geocities.jp/velvet_nightmare_official/ DOWNLOAD: THERE Tags: di3sirae, velvetnightmare 1 comment share brodiaea - Inferno Feb 25, '09 8:08 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: brodiaea Salah satu band asuhan UNDER CODE PRODUCTION, yakni brodiaea, tanggal 28 Januari 2009 kemarin merilis single terbarunya yang kali ini mengambil tajuk Inferno. Single ini merupakan rilisan kedua mereka setelah join dengan label Visual-kei miliknya KISAKI [eks Phantasmagoria] itu. Sebelumnya brodiaea telah merilis mini album berjudul di;Vision yang dirilis bulan Agustus 2008 lalu. Single Inferno sendiri di dalamnya bisa dijumpai tiga buah track lagu saja. Setelah mendengarkan single ini secara berulang kali, oh yeah, brodiaea yang sekarang makin terasa mantap saja nih. Beda banget dengan brodiaea yang aku kenal sepanjang tahun 2008 kemarin. Apa mungkin hal ini dikarenakan masuknya seorang personil baru sehingga bisa memberikan sesuatu yang makin terasa dahsyat? Sekilas profile dari band ini. Awalnya, brodiaea terdiri atas empat orang personil. Mereka adalah Ren pada posisi vokal, Kei sebagai gitaris, Mahiro yang memegang alat bass dan Sora yang tentunya menempati posisi drum. Menjelang akhir tahun 2008 kemarin, brodiaea menambah satu orang personil yang berposisi pada alat musik gitar. Nama personil baru tersebut adalah Rin. Ada yang pernah mendengar nama Rin? Yup, benar! Rin yang merupakan eks gitaris dari band indie Visual-kei beraliran hard-rock, yaitu Leviathan, yang bubar pada bulan Oktober tahun lalu. Ternyata kehadiran Rin memang memberikan sentuhan-sentuhan baru. Musik brodiaea makin didominasi oleh riff gitar berat serta full of distortion. Untuk tema lagu, brodiaea masih tetap menawarkan sesuatu yang gelap. Sora (drums) - Kei (guitar) - Ren (vocals) - Mahiro (bass) - Rin (guitar) Single Inferno sendiri di dalamnya terdiri atas tiga buah lagu. Tanpa perlu ber-panjang-lebar lagi, langsung saja kita simak tembang pembuka single, yaitu INFERNO [04:22]. Sebuah tembang yang cukup high-intense. Mengajak pendengar untuk turut merasakan atmosfir yang ada. Tema lagu gelap dengan mengambil nada-nada yang cukup rendah, terlebih pada bagian kocokan gitar-nya. Intro oke. Verse-nya juga asyik lah pokoknya. Bagian chorus sedikit beda. Yakni dengan ditampilkannya melodi-melodi sebagai penghias lagu. Sehingga walaupun terkesan sedikit cadas, masih nampak sisi catchy-nya. Untuk soal instrumen, aku rasa gak ada masalah. Perpaduan permainan antara Kei dan Rin patut untuk diapresiasi. Mereka berdua bisa saling mengisi. Baik itu ketika menampilkan riff-riff gitar, maupun saling support saat mengambil melodic-solo guitar. Simak saja mulai durasi 01:37 s/d 02:40. Sebuah guitar-works yang yahud yang dimainkan oleh Kei dan Rin. Sayang vokal Ren entah kenapa kok aku kurang begitu suka.... Diteruskan dengan track berikutnya, forfetied scene [03:39]. Bukan lagu sih. Hanya sebuah track SE yang diisi dengan bebunyian ala techno-sound. Tidak terlalu spesial banget. Buang-buang waktu saja. Langsung main skip aja deh! Dan rengoku [06:04] menjadi lagi penutup untuk single brodiaea kali ini. Lagunya cukup berat dengan tempo yang sedikit melambat. Sehingga power-nya terasa banget sampai kepada pendengar. Dan lagi deh, aku paling gak sreg ama vokal Ren. Terlebih ketika mengambil nada-nada yang sedikit tinggi. Selain terkesan cempreng juga terlalu monoton tanpa adanya harmonisasi melodi pada lirik lagunya, terlebih pada bagian chorus. Padahal untuk ukuran instrumen-nya, nih lagu sudah top notch! Sekali lagi Kei dan Rin menampilkan permainan gitar super-dahsyat yang jika dibawakan saat live bisa dipakai untuk bahan ber-head-banging, mungkin? Well, single ini secara pribadi aku kasih rating 3,5/5 bintang. Sebenarnya kalo berbicara soal skill personil dari brodiaea, rasanya tidak perlu diragukan. Lumayan lah. Sayang saja mereka masih belum bisa membuat sebuah lagu yang benar-benar bisa membuat pendengar terhipnotis saking terkesannya. Tapi di atas semua itu, aku rasa single Inferno cukup oke lah untuk disimak. That's all. Semoga berkenan.... Tambahan: brodiaea's official site: http://under-code.jp/brodiaea/index.html/ brodiaea's official blog: http://blog.livedoor.jp/brodiaea/ UNDER CODE PRODUCTION: http://under-code.jp/ DOWNLOAD: HERE Tags: brodiaea 1 comment share Vidoll - Puzzle ring Feb 23, '09 7:53 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: Vidoll Yup, seperti yang telah kita ketahui bersama, akhirnya Vidoll resmi menjadi band mayor. Tidak tanggung-tanggung, tanggal 25 Maret 2009 mendatang Vidoll langsung merilis full album mayor pertama-nya yang resmi berjudulkan Esoteric Romance. Nah sebagai preview gimana albumnya nanti, tanggal 18 Pebruari 2009 kemarin Vidoll merilis debut single mayor-nya yang diberi tajuk Puzzle ring. Komentarku? Walaupun Maimu masih lebih oke dibandingkan Puzzle ring ini, single ini tetap menarik untuk disimak. Puzzle ring sendiri dirilis dalam dua buah varian. LIMITED EDITION dan REGULER EDITION. Untuk LIMITED EDITION berisikan dua buah lagu utama plus satu buah PV. Sedangkan REGULER EDITION di dalamnya juga terdapat dua buah lagu utama plus sebuah lagu bonus. Sekilas profilenya. Vidoll sudah ada sejak tahun 2002 lalu. Dan band ini di dalamnya terdiri atas lima orang personil. Mereka adalah Jui [eks Luinspear] pada posisi vokal, Shun pada posisi gitar, Giru yang juga bermain gitar, Rame [eks Radifia, eks Eze:Qul] memegang alat bass dan terakhir Tero yang tentunya menggawangi posisi drum. Warna musik yang mereka mainkan bisa dibilang rock, namun kental sekali dengan sentuhan old-Visual-kei. Vidoll sempat berada dalam naungan label UNDER CODE PRODUCTION miliknya KISAKI. Tahun 2006 kemarin, akhirnya Vidoll memutuskan untuk "graduate" dari label Visual-kei ternama itu. Entah karena alasan apa. Mungkin supaya karir mereka lebih "luas" dibandingkan harus stuck pada label tertentu. Alright, cukup sudah informasi di atas. Langsung saja kita simak bersama single ini dengan sebuah track pembuka, the song title, apalagi kalau bukan Puzzle ring [04:33]. Terus terang saja, Puzzle ring jika dibandingkan dengan Maimu tentu saja Puzzle ring berada setingkat di bawahnya. Memang lagunya terdengar sangat umum, jika tidak mau dikatakan standar. Namun harus aku akui juga Puzzle ring merupakan sebuah lagu yang sangat manis untuk didengarin. So much melodies here! Baik itu melalui verse-verse yang dibawakan secara apik oleh Jui, maupun juga melalui sentuhan permainan instrumental-nya. Thanks to Shun & Giru! Dan seperti biasanya, sang bassist, Rame, selalu saja tampil enerjik dengan permainan driving bass-nya yang, well, terdengar tegas itu. Aransemen musik oke. Walaupun chorusnya malah terdengar seperti bridge. Mungkin satu saja bagian paling fatal yang bisa disimak dalam lagu ini. Yaitu pada bagian di mana Jui mengambil tarikan tinggi falseto. Bisa disimak pada durasi ke 02:52. Annoying! Secara keseluruhan, good song. Apalagi Vidoll di lagu ini masih memberikan sentuhan old-visual-kei yang menjadi andalannya. Btw, ada yang sudah menonton PV-nya? Oh my god, mau dong tidur bareng ama tuh cewek. Haha.... Selanjutnya, sebuah B-side track yang dikasih judul Nausea [04:51]. Wow, sebuah lagu yang cukup aggressive dan tentunya high intense! Yang pasti juga, menaikkan adrenalin pendengar! Menyimak lagu ini membuat kita sedikit flash-back akan awal-awal karirnya Vidoll. Tidak perlu takut. Walaupun lagunya aggressive dijamin deh lagu ini benar-benar sebuah lagu yang sangat menyenangkan. Yup, very exciting! Intro-nya top notch! Terus, lagunya didominasi oleh riff-riff gitar yang speeding-bullet alias kencang, seirama dengan tempo yang diberikan oleh sang drummer melalui ketukan-ketukannya. Nuansa lagu memang sedikit terkesan suram. Verse-verse dibawakan dengan secara menakjubkan oleh Jui. Bayangkan saja, vokal Jui yang so lovely itu tiba-tiba saja berubah 180 derajat menjadi lebih gahar dengan tarikan growl serta screaming-nya. Ini sekedar pembuktian dari Vidoll bahwa mereka masih mampu menciptakan dan memainkan lagu yang berjeniskan seperti ini. Another B-side track, Gaga Syrup [04:34], menjadi lagu terakhir yang bisa disimak dalam single kali ini. Jangan terkecoh dengan judulnya yang rada-rada aneh itu. Sebab, lagu ini juga layak untuk didengarin. Again, I love the intro! Aransemen musik dibuat sedikit berat dengan tempo yang lambat pula. Terlebih juga nuansa lagu dibalut dengan suasana gelap, suram, bahkan horror? Sehingga power masing-masing personil melalui permainan instrumen-nya bisa dirasakan dengan jelas. Aku suka dengan atmosfir lagu seperti ini. The verse is great! Jika alunan riff gitar plus distorsi-nya dibuat lebih berat lagi, mungkin musiknya bakalan terasa metal. Sedang chorusnya, not bad lah. Kembali menampilkan secuil melodi melalui tarikan vokal Jui. Alunan-alunan symphonic-ballad yang mengiring sepanjang lagu, no need to argue, menunjukkan sisi anggun di balik kesuraman lagu yang ada. Very nice song!!! Yeah, tidak perlu berkomentar lebih banyak lagi, single Puzzle ring ini secara keseluruhan aku kasih rating 4/5 bintang. Puzzle ring sebuah lagu yang cukup manis plus sentimentil love song. Nausea menjadi track favoriteku dalam single single ini. Tidak ketinggalan Gaga Syrup, sebuah B-side track yang tidak bisa diremehkan begitu saja. Good job, Vidoll! Well, tampaknya aku bisa berharap tinggi nih akan albumnya nanti. Kita tunggu saja. See ya all.... Tambahan: Vidoll's official site: http://www.vidoll.jp/ Vidoll's official MySpace: http://www.myspace.com/vidooru DISCOGRAPHY: http://www.jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=83 Tags: vidoll 11 comments share misaruka - ~Doll~ Feb 23, '09 7:52 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: misaruka QUICK REVIEW! Dan review ini juga direkues oleh seorang teman online-ku. Semoga berkenan deh. Setelah merilis single debutnya di bulan Agustus 2008 lalu, yakni ~amakusa~, tanggal 31 Januari 2009 yang telah lewat misaruka merilis single keduanya yang kali ini mengambil judul ~Doll~. Dan di dalamnya hanya berisikan dua buah lagu saja. Yaitu the title song ~Doll~ dan sebuah B-side track, ~Troy~. Band ini relatif baru. Jadi wajar saja jika banyak orang yang belum mengenal bahkan mengetahui band ini. Setelah mendengarkan single ini, hmm, menurutku biasa saja. Masih lebih bagus single ~amakusa~ kemarin itu. Sekilas profile-nya. Band ini di dalamnya terdiri atas lima orang personil. Mereka adalah Rui pada posisi vokal, Mizuki sebagai pemain gitar, Yusei yang juga memainkan alat musik gitar, Azami memegang alat bass dan terakhir Vetchie yang tentu saja menggawangi posisi drum. Warna musik yang mereka mainkan yaitu Kote-kei alias the old-skul of Visual-kei. Kote-kei mungkin bisa dikatakan sebagai rock namun dengan permainan aransemen dan komposisi musik yang sedikit rumit dan berat untuk dicerna. Jadi buat kalian yang tidak terlalu suka dengan aliran semacam ini, mendingan jangan mencobanya deh. Entar malah pusing benaran. Haha. Beberapa band yang termasuk aliran Kote-kei sebut saja seperti Metis Gretel [sudah bubar, dulunya salah satu band SHEROW ARTIST SOCIETY] dan Megaromania [band baru asuhan label UNDER CODE PRODUCTION]. Okay, langsung saja kita simak track pertama, the song title, apa lagi kalau bukan ~Doll~ [04:46]. Hmm, lagunya sendiri memang sangat umum sekali untuk genre Kote-kei. Tidak terlalu bagus dan juga tidak terlalu jelek amat kok. Jadi silakan saja kalian nilai sendiri. Yang pasti, alur musik cukup progressive. Sesekali tempo melambat, tapi kemudian, tanpa dikomando, tiba-tiba saja tempo bisa menjadi sangat cepat sekali. Untung alurnya nge-groove. Jadi masih bisa dinikmati. Sayang riff-riff yang dimainkan kurang dibuat berat. Ornamen-ornamen/sound pelengkap tipikal khasnya Kote-kei yang dihasilkan melalui alat keyboard aku rasa sudah terasa pas. Nuasanya bisa ditangkap dengan jelas oleh pendengar. Selesai ~Doll~, diteruskan dengan satu-satunya B-side track dalam single ini, yaitu ~Troy~ [04:49]. Hmm, aku justru suka track ini dibandingkan track sebelumnya tadi. Seharusnya ~Troy~ lah yang pantas dijadikan single title. Intro-nya oke banget. Hampir 1 menit lebih diisi dengan permainan solo melodi gitar. Verse-nya oke. Sayang chorus-nya lagi-lagi terlalu "generic". Musikalitas lagunya juga sudah pas dengan yang namanya itu Kote-kei. Sang drummer, Vetchie, di sini telihat lebih aggressive dalam memainkan ketukan-ketukan drum-nya. Good job! That's all! No more comments from me. Dan single ini pun aku kasih rating 3/5 bintang. See ya again.... Tambahan: misaruka's official site: http://misaruka.jp/ misaruka's official MySpace: http://www.myspace.com/misaruka Tags: misaruka 2 comments share 12012 - Hallelujah Feb 20, '09 10:31 AM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: 12012 Aku tidak habis berpikir, apa yang sedang terjadi dengan 12012? Bagaimana bisa semenjak merilis album DIAMOND, rilisan single-single terbarunya ibarat permainan yoyo. Kadang bagus, kadang kurang bisa diapresiasi. Setelah dengan single Aitai kara... yang musiknya terlalu "malas", aku sebenarnya sudah sedikit menaruh harapan kembali dengan rilisan single terakhirnya, yakni As, yang mulai kembali ke jalur yang benar. Ternyata oh ternyata, melalui single terbarunya yang dirilis tanggal 18 Pebruari 2009 kemarin dan juga mengambil judul yang religius, Hallelujah, 12012 kembali lagi menghadirkan sebuah song title yang benar-benar menjemukan. Aku ucapkan maaf yang sebesar-besarnya bagi kalian yang merupakan fans berat dari 12012. But it's true! Untung saja dua buah lagu B-side tracknya mampu menyelamatkan single ini dari rating terendah yang hendak aku berikan. Yup, 12012 sekali-kali memang perlu "memuji kepada Tuhan" agar mereka mampu menciptakan karya-karya selanjutnya yang se-keren single CYCLONE dan SHINE. Sebelumnya, band yang aktif sejak tahun 2003 ini di dalamnya berisikan lima orang personil. Mereka adalah Miyawaki Wataru [eks Lubis Cadir] pada posisi vokal, Sakai Hiroaki [eks Killa] sebagai gitaris, Suga Yuusuke [eks Lubis Cadir] juga sebagai gitaris, Enya Tomoyuki [eks Mist of Rouge] pegang alat bass dan Kawauchi Tohru [eks Nezire] yang otomatis mengawangi posisi drum. Musik yang mereka mainkan murni general rock yang dibubuhi sedikit dengan nuansa aliran rock & roll. Semenjak menjadi band mayor, warna rock & roll-nya tambah terlihat kental. Kontras banget ketika mereka masih indie dan berada dalam naungan label UNDER CODE PRODUCTION. Wajar saja sih, sebab menjadi band mayor mau tidak mau 12012 harus bisa menyesuaikan dengan selera dan mengikuti permintaan pasar mainstream. Alright, tidak perlu berlama-lama lagi dan juga nantinya dikhawatirkan bisa bikin kulit wajah keriput, langsung saja kita simak bersama single ini dengan lagu pertama, song title, yaitu Hallelujah [04:14]. Hampir serupa dengan lagu Aitai kara..., kali ini 12012 mengambil alunan ballad sebagai warna musik lagunya. Well, mendengarkan lagu yang rada "malas" ini saja rasanya membuat aku kepingin cepat-cepat untuk men-skip-nya. Sama sekali tidak berkesan! Vokal Wataru yang terlalu "bersinar" dan juga aransemen lagu yang monoton makin membuat lagu ini menjadi semakin tidak berkembang. Verse-nya lemah. Apalagi chorus-nya. Don't like it at all! Ada beberapa teman-temanku yang mengatakan jika Aitai kara... merupakan song title yang paling lemah [kalao tidak mau dikatakan jelek] miliknya 12012 sampai sejauh ini. Well, teman-temanku itu seharusnya bersyukur. Sebab lagu Hallelujah ini jauh lebih parah dibandingkan Aitai kara... Selesai Hallelujah, kita simak sebuah B-side song yang dikasih judul BURNING [03:30]. This song is nice! Setidaknya bisa mengembalikan "keyakinan" kita akan 12012 di dalam menciptakan lagu-lagu terbaiknya. Lagunya sendiri merupakan lagu yang sangat tipikal dari 12012 itu sendiri. Yaitu lagu dengan permainan musik yang nge-rock serta cepat, tentunya dengan penampilan enerjik plus high-intense yang serasa tiada matinya. Memang lagu ini mengingatkan kita akan beberapa lagu-lagu 12012. Sebut saja seperti CYCLONE dan SHINE. But, it's okay for me! Diteruskan dengan another B-side song yang juga layak untuk disimak, SIREN [03:32]. Musiknya cukup unik. Sangat jarang aku menemukan lagu model seperti ini yang pernah diciptakan oleh 12012. Sehingga lagu SIREN ini terasa cukup fresh bagiku! Lagunya sendiri cukup nge-groove dengan driving line bass miliknya Tomoyuki yang selain tegas juga super ngotot. Very enjoy! Alunan-alunan ritem melodi yang dihasilkan melalui gitar Hiroaki dan Yuusuke juga turut membantu mempermanis lagu ini. And of course, I love the chorus. Welcome back, Wataru! Dan track terakhir yang bisa dijumpai dalam single kali ini adalah Hallelujah (instrumental) [04:13]. Sesuai dengan judulnya, ini merupakan track instrumental dari lagu Hallelujah di atas tadi. Dan juga track ini rasanya tidak perlu aku komentari. Selain malas, juga buang-buang waktu.... Huff, secara keseluruhan single ini aku kasih 3/5 bintang. Hallelujah bisa aku katakan sebuah lagu gagal yang telah diciptakan oleh 12012. Percaya lah, mulai detik ini juga aku tidak akan menyetel lagu ini lagi. Sedangkan BURNING dan SIREN, lumayan oke untuk disimak. Kedua buah B-side track ini bisa dijadikan faktor penyelamat dari jurang kehancuran. Dengan demikian, 12012 telah merilis lima buah single. Dimulai dari MERRY GO WORLD, Taiyou, Aitai kara..., As sampai dengan yang terakhir ini, Hallelujah. Dan pada tanggal 11 Maret 2009 nanti 12012 akan merilis album mayor keduanya yang sudah resmi diberi judul mar maroon. Melihat dari single-single yang ada di dalamnya, entah kenapa aku tidak terlalu berharap tinggi akan albumnya nanti. Tapi aku tetap berharap agar di albumnya nanti bisa dijumpai 1-2 buah lagu yang super keren! Semoga! That's it. See ya again, guys.... Tambahan: 12012's official site: http://www.12012.jp/ 12012's official MySpace: http://myspace.com/12012 DISCOGRAPHY: http://jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=173 Tags: 12012 9 comments share 9GOATS BLACK OUT - Black rain Feb 18, '09 7:47 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: 9GOATS BLACK OUT IMPRESSIVE! Mini album terbaru dari 9GOATS BLACK OUT yang dikasih judul Black rain [rilis tanggal 14 Pebruari 2009 kemarin] ini benar-benar membuat aku terkesan setengah mati! Mungkin bisa aku katakan sebagai rilisan TERBAIK yang pernah dibuat oleh 9GOATS BLACK OUT. Buat kalian yang ngefans berat dengan band ini, juga penikmat sejati musik-musik aliran Nagoya-kei, maka sungguh sangat keterlaluan sekali jika kalian melewati mini album yang satu ini! Walau begitu bukan berarti rilisan sebelumnya tidak layak untuk disimak loh. Album pertama mereka yang rilis awal tahun 2008 lalu, devils in bedside, benar-benar membuka mata kita bahwa masih ada band Visual-kei yang peduli dengan keindahan dalam menghasilkan sebuah lagu yang cukup unik. Demikian pula halnya dengan single pertama mereka yang rilis pertengahan 2008, yakni Sleeping Beauty. Menarik untuk disimak. Kembali ke mini albumnya, Black rain dirilis dalam dua varian. LIMITED EDITION dan REGULER EDITION. Untuk LIMITED EDITION selain terdiri atas 7 buah lagu utama, juga terdapat bonus 1 buah lagu lagu. Jadi total lagu di dalamnya ada 8 buah. Sedangkan untuk yang REGULER EDITION, hanya berisikan 7 buah lagu saja. Mungkin ada yang belum kenal dengan band ini? Sekilas profilenya. 9GOATS BLACK OUT terbentuk sekitar akhir tahun 2007. Dan di dalamnya berisikan tiga orang personil. Yaitu Ryo [eks GULLET] pada posisi vokal, Uta sebagai pemain gitarnya dan Hati yang memegang alat bass. Selain itu juga terdapat 2 orang support member. Kedua orang itu adalah Akaya yang sebagai programming-nya dan Aki sebagai drummer. Perhatian sejenak kita tujukan kepada Ryo. Buat kalian pecinta Nagoya-kei, mungkin nama GULLET bukan lagi menjadi nama yang asing di telinga. Yup, GULLET merupakan salah satu band aliran Nagoya-kei yang cukup ternama di sekitaran tahun 2002 s/d 2004. Dan Ryo merupakan eks vokalis band GULLET ini. Kalian tahu Reo yang sekarang jadi gitaris lynch.? Juga Yukino, yang jadi bassist-nya the studs? Reo dan Yukino juga eks band GULLET loh. Back to topic, berhubung Ryo juga seorang composer lagu, maka jangan heran jika lagu-lagu 9GOATS BLACK OUT sangat kental dengan nuansa Nagoya-kei-nya. Musiknya sendiri bisa dikatakan sebagai musik rock yang lebih mengandalkan permainan ritem melodi, baik pada instrumen maupun liriknya. Dan tema lagu selalu bernuansakan gelap atau suram. Hati (bass) - Ryo (vocal) - Uta (guitar) Well, cukup sudah dengan intermezzo di atas. Langsung saja aku mulai mereview mini album Black rain ini dengan sebuah lagi pembuka, judulnya adalah a light [03:07]. Wow, sebuah pembuka yang sangat pas sekali. Bisa dibilang ini merupakan sebuah track intro yang benar-benar berhasil menjadi pembangkit semangat serta mood untuk menikmati mini album ini dari track awal hingga akhir. Selesai dengan a light, diteruskan dengan lagu berikutnya, yaitu SALOME [04:06]. Sebuah lagu yang agak susah untuk dicerna bagi orang yang tidak terbiasa mengikuti alunan-alunan musik Nagoya seperti ini. Padahal aslinya, lagu ini cukup catchy dengan permainan guitar-works serta melodi milik-nya Uta yang cukup manis. Mengingatkan aku akan Aie, salah satu dewa Nagoya-kei, sekarang menjadi gitaris dalam band the studs. Ditambah lagi dengan driving bass-nya Hati yang cukup menonjol. Verse-nya oke. Pre-chorusnya walau aneh, tapi asyik. Dan chorusnya benar-benar aku sukai. Tidak bisa dipungkiri lagi. Semenjak dari GULLET, kemampuan vokal Ryo semakin berkembang pesat. in the rain [05:51] menjadi lagu selanjutnya. Salah satu lagu favoriteku di dalam mini album ini. Intro-nya cukup asyik. Didominasi dengan aksi bass milik Hati yang grooving banget! Jangan terjebak dengan awal lagu yang terdengar lembut dan nge-slow. Sebab pada akhirnya lagu ini memiliki titik klimaks pada bagian chorus yang cukup bertenaga. Dan lagi, Ryo menampilkan aksinya yang sangat rupawan. Pada verse Ryo mampu memainkan nada-nada sedang yang nantinya pada chorus secara tiba-tiba langsung mengambil nada tinggi. Belum lagi ditambah dengan feeling-nya yang luar biasa itu. What a beautiful song! Semakin sering aku mendengarkan lagu ini, semakin cinta aku akan lagu ini.... Track berikutnya, moses [01:19], bisa dianggap sebagai track jeda saja. Sebab hanya merupakan track SE yang di dalamnya bisa disimak sound-sound gelap, sunyi, sepi dan suara ala gerimis hujan yang menjadi background-nya. Setelah itu pun masuk lah lagu berikutnya yang berjudulkan ROMEO [05:24]. Juga sebuah lagu yang bagus, serta sedikit unik dengan menampilkan backing vocal cewek yang sangat terinspirasi mungkin dengan lantunan ala lagu-lagu tradisional India? Awal lagu lirihan-lirihan Ryo seakan-akan menandakan lagu ini bakal terdengar aggressive. Padahal kenyataannya lagu ini tidak seperti itu. Yang ada adalah kembali bisa disaksikan permainan guitar-works rumit namun catchy darinya Uta juga grooving-bass-line-nya Hati. Akaya pun menambah kaya ornamen musik yang ada dengan permainan keyboardnya. Aku agak sedikit terganggu dengan falseto-nya Ryo di bagian chorus. Namun untung saja itu tidak menjadi sesuatu hal yang fatal. Masih aman. Btw, nice solo-performance by Uta! Berikutnya yaitu sebuah lagu berjudul headache [03:47], another my favorite song on this EP! Lagunya sendiri cukup aggressive dengan tempo yang sedikit up-beat. Ritem-ritem gitar miliknya Uta kembali terdengar nyaring serta harsh. Senambah tinggi intense para pendengar untuk menyimaknya. Verse-nya simple. Diisi dengan low-whispering-nya Ryo. Nice bridges there! Alunan riff gitar-nya menjadi sebuah penghubung yang pas sekali bagi Ryo untuk memasuki bagian chorusnya yang rada cadas itu. Haha. Yup, chorusnya diisi Ryo dengan sedikit menyeringai serta growl. Jika dibawakan live, mungkin bagian chorusnya sudah diisi oleh para penonton dengan aksi lonjak-ria. Sang drummer, Aki, kali ini ketukan-ketukan drum-nya lebih atraktif. Matching dengan suasana lagunya. Overall, great song! Berhubung 9GOATS BLACK OUT belum pernah merilis PV, alangkah lebih baiknya jika lagu ini saja yang dibuatkan PV-nya. Aku rasa para penggemarnya pasti setuju berat dengan ideku ini! Tenshi [04:15], last track on REGULER EDITION, is the next song. Again, my favorite song! Love it! Mungkin sesuai dengan judulnya yang berarti "bidadari", lagunya pun cukup lembut, anggun, sedikit santai dengan permainan instrumen yang rada semi-ballad. Sekali lagi Ryo menampilkan performa vokal-nya yang sangat luar biasa. Penjiwaan-nya pun terasa pas dan positif sekali. No more comment for me. Just listen and enjoy yourself! Dan bonus track yang bisa didapat melalui Black rain versi LIMITED EDITION adalah Rakujutsu [05:57], akhirnya menjadi lagu penutup untuk rilisan terbaru dari 9GOATS BLACK OUT ini. Sebuah tembang yang juga nge-slow, namun menampilkan permainan instrumen dari masing-masing personil yang solid dan rapi. Mulai dari ketukan-ketukan drum Aki yang terasa jazzy dan juga aksi keyboard dari Akaya yang menambah indah dengan ornamen-ornamen-nya. Baik itu bunyi dentingan piano, dll. Nice song! Fiuhhh, akhirnya selesai juga untuk mereview mini album ini. Sebagai kata penutup aku cuma mau bilang begini saja. Jika kalian penikmat sejati musik Nagoya-kei ala merrygoround, deadman, GULLET, the studs, dll, mungkin kalian bakal menyukai mini album Black rain ini. Bagi yang tidak, well, mungkin akan mengalami sedikit kesusahan untuk menikati dan mencerna semua lagu yang ada di dalamnya, terutama bagi penggemar musik-musik visual-rock yang cadas. Memang pada dasarnya Nagoya-kei memiliki warna yang unik sih, dalam artian: lain dari pada yang lain. Well apapun itu, secara pribadi mini album Black rain ini aku kasih 5/5 bintang. My best mini album of the year so far! Semoga review ini berkenan bagi siapa saja. Terima kasih. Tambahan: 9GOATS BLACK OUT's official site: http://9goats.net/ 9GOATS BLACK OUT's official MySpace: http://jp.myspace.com/9goatsblackout DISCOGRAPHY: http://www.jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=755 Tags: 9goatsblackout 7 comments share hime ichigo - re:alice Feb 18, '09 7:43 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: hime ichigo Setelah merilis single sherry? pada bulan Juli 2008 lalu, hime ichigo kembali hadir di tengah-tengah kita dengan rilisan terbarunya, yaitu sebuah single yang dikasih judul re:alice [rilis tanggal 11 Pebruari 2009 kemarin]. Dan ini merupakan rilisan pertama kalinya di tahun 2009 ini. Semoga saja hime ichigo mampu menghasilkan beberapa karya-karya terbarunya lagi di sepanjang tahun ini. Single re:alice sendiri di dalamnya bisa dijumpai tiga buah track lagu. Secara berurutan judulnya masing-masing adalah Dear from...[alice], re:alice dan depression. Setelah menyimak single ini secara berulang-ulang kali, well, single ini SANGAT OKE untuk disimak. Percayalah! Berbeda dengan single sherry? yang memainkan musik-musik yang terlihat lebih cerah, single re:alice sangat terlihat sekali bagaimana hime ichigo ingin menampilkan permainan aggressive mereka. Dan aku rasa upaya mereka berhasil! Sebelumnya, sekilas profile hime ichigo. Band asal pulau Hokkaido ini mulai menancapkan kukunya di jalur indie rock sejak tahun 2004. Sama halnya seperti alice nine. dan ayabie, hime ichigo juga merupakan salah satu band yang beraliran Oshare-kei. Band ini sendiri di dalamnya terdiri atas lima orang personil. Mereka adalah Suzuya pada posisi vokal, Jun sebagai gitaris, Reina yang juga memainkan gitar, Jin memegang alat bass dan Ruka yang memainkan alat musik drum. Berhubung mereka beraliran Oshare-kei, sudah tentu dong warna musiknya rock yang identik dengan keriangan, gembira, cerah dan sejenisnya. Namun jangan salah loh. hime ichigo kadang memasukkan unsur-unsur musik lainnya, seperti heavy-rock, swing, funky dan lain-lainnya. Hal ini lah yang membuat musik mereka sedikit bercorak. Okay, langsung saja kita simak single ini dengan track pembuka, yaitu Dear from...[alice] [00:56]. Sudah bisa ditebak memang dari durasinya, track ini hanya merupakan track intro yang di dalamnya selain berisikan sound maupun bebunyian yang aneh, juga bisa disimak sekilas permainan musik dengan riff-riff gitar yang cepat. Yup, bisa dikatakan ini sekedar pemanasan sebelum memasuki track berikutnya, yaitu re:alice [04:22]. Tidak bisa dipungkiri lagi, I love this song. Musiknya terasa up-beat dengan nuansa yang high-intense. Kocokan-kocokan harsh gitar yang cepat dan sedikit bising mendominasi lagu, sambil diiringi dengan betotan bass miliknya Jin yang cukup tegas. Aku suka dengan penampilan vokal Suzuya. Semangat abis! Verse-nya oke. Dan pada saat chorus tarikan Suzuya memiliki sedikit power. Boleh lah! Aransemen lagu top notch. Termasuk pada bagian solo melodi-gitar-nya pada durasi 02:12 yang dahsyat banget itu. Merupakan momen terbaik yang bisa dijumpai pada lagu ini. Great job, Jun! You killed the guitar-melodies! Diteruskan kemudian dengan satu-satunya b-side track yang ada dalam single ini, judulnya adalah depression. [03:33]. Wah, lagu ini lebih aggressive dibandingkan lagu sebelumnya tadi. Tempo lagu cukup cepat, dengan ketukan-ketukan drum serta double-pedal yang speeding-bullet pula! Walau begitu Jun dan Reina memasukkan sedikit ritme melodi yang dihasilkan melalui gitarnya ke dalam musik lagu ini. Tanpa basa-basi lagi, verse-nya langsung dibawakan Suzuya dengan aksi harsh-vocal serta growl yang dicampur dengan screaming-nya. Boleh lah. Setidaknya bisa meningkatkan adrenalin. Sayang sekali, chorusnya terlalu standar. Interlude-interlude yang dimainkan juga benar-benar menjadi fans-service yang diberikan oleh hime ichigo. Yup, sebuah lagu yang oke untuk sebuah b-side track! WOW, sungguh aku cukup terkesan dengan single ini! hime ichigo kali ini menampilkan sisi agrressive-nya melalui kedua buah lagu yang ada. Dan kedua buah lagu tersebut aku apresiasi sekali. Silakan disimak. Aku yakin kalian tidak akan merasa kecewa. Kalau sudah begini, ditunggu lagi deh karya-karya selanjutnya dari hime ichigo. Akhir kata, re:alice aku kasih rating 4/5 bintang. Terima kasih, semoga berkenan.... Tambahan: hime ichigo's official site: http://www.himeichigo.com/ DISCOGRAPHY: http://www.jame-world.com/us/database-artist-discography.php?id=677 DOWNLOAD: HERE! Tags: himeichigo 2 comments share ALSDEAD - Violent Of Reason Feb 13, '09 7:46 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: ALSDEAD Satu lagi band indie Visual-kei yang terbentuk akhir tahun 2008 lalu. Band tersebut bernama ALSDEAD. Dan pada tanggal 28 Januari 2009 kemarin ALSDEAD merilis karya debutnya berupa single yang diberi judul Violent Of Reason. Total lagu yang ada di dalam single ini hanya berisikan dua buah lagu saja. Yaitu [tentunya] track unggulan, Violent of Reason dan sebuah b-side track yang berjudul kizu. Dan setelah mendengarkan single ini secara keseluruhan dan berulang kali, well, single debutan ini cukup layak untuk diapresiasi. Juga, ALSDEAD aku rasa menjadi sebuah band yang patut untuk disimak bagaimana perjalanannya di dalam dunia musik indie Visual-kei. Sekilas profile ALSDEAD yang bisa aku himpun. Band ini terbentuk di tahun 2008. Dan pada tanggal 29 Desember 2008 ALSDEAD memulai debut live-nya di Meguro ROCKMEIKAN. Band ini sebelumnya mengambil nama DICE AND JOKER. Setelah bassist sebelumnya cabut, mereka pun mengubah namanya menjadi ALSDEAD seperti yang kita kenal saat ini. Di dalamnya berisikan empat personil. Mereka adalah Maki pada posisi vokal, Shin yang menjadi pemain gitar, Reito memegang alat bass dan terakhir Setua yang tentunya menggawangi posisi drum. ALSDEAD berada di bawah naungan label A HERETIC SOUND MUSIC. Sebuah label yang juga menangani band indie Visual-kei lainnya, yaitu GenovA. Warna musik yang mereka mainkan bisa dikatakan rock dengan sedikit memasukkan alunan-alunan berat gitar dan tentunya tipikal vokalis band Visual-kei lainnya, yakni menampilkan aksi growl/scream. Cukup dengan informasi di atas. Tanpa banyak basa-basi lagi, langsung saja kita simak lagu pertama yang ada dalam single ini, yaitu Violent of Reason [04:10]. Wow, intro-nya cukup dahysat! Dengan mengambil tema yang sedikit gelap dan suram, alunan-alunan riff gitar yang cepat juga berat sedikit mendominasi intro tersebut. Sebuah pembukaan lagu yang apik! Terlebih lagi growl Maki yang bisa membuat mood pendengar semakin meninggi. Memasuki verse-nya, kocokan-kocokan gitar yang terdengar serasa meraung-raung mengiringi lagu. Hmm, nuansa musiknya malah mengingatkan aku akan lagu-lagu-nya DELUHI. Haha. Verse bagian awal entah kenapa aku tidak terlalu suka dengan gaya vokal Maki. Untung saja di verse selanjutnya, Maki top notch banget dengan harsh-vocal-nya yang seakan-akan tiada matinya itu! Powerful! And great chorus there, btw! Untuk ukuran band debutan, permainan instrumen-nya sudah cukup solid dan rapi. Good job, ALSDEAD! kizu [05:08] menjadi lagu berikutnya. Kali lagunya sedikit easy dan lebih bermelodi. Intro-nya sekali lagi, terdengar manis. Verse diisi Maki dengan normal voice sembari melakukan pendalaman serta penjiwaan yang dia ucapkan melalui lirik-lirik lagunya. Sesekali Maki beraksi dengan tarikan little scream-nya. Melodic-chorusnya walaupun tidak terlalu istimewa, tapi oke lah untuk dijadikan sebagai klimaks lagu. Yah, apa boleh dikata. I love this song too! Interlude yang ada dimainkan dengan cukup catchy. Aksi solo gitar-nya walaupun simpel, terasa oke juga tuh. Apalagi durasinya solo gitar-nya agak panjang gitu. You did great, Shin! Oh yeah! Sebuah debut yang cukup menjanjikan. Tanpa perlu dijelaskan lagi, single ini aku kasih rating 4/5 bintang. Sudah tidak sabar nih kepingin dengar single mereka selanjutnya yang akan dirilis tanggal 25 Pebruari 2009 nanti. Dan single tersebut sudah resmi diberi judul S.a.g.A. Yosh, kita nantikan saja bersama! Semoga review ini berkenan.... Tambahan: ALSDEAD's official site: http://www.alsdead.com/ ALSDEAD's official MySpace: http://www.myspace.com/alsdead666/ A HERETIC SOUND MUSIC: http://www.a-heretic-sound-music.com DOWNLOAD: HERE Tags: alsdead 2 comments share Lycaon - Ambrozia Feb 11, '09 8:44 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: Lycaon Lycaon, sebuah band indie Visual-kei yang patut disimak keberadaannya, di awal bulan Pebruari 2009 kemarin, tepatnya tanggal 4, kembali hadir menyapa penggemarnya dengan merilis sebuah mini album pertamanya yang dikasih tajuk Ambrozia. Dan ini juga sekaligus menandakan rilisan terbarunya di tahun 2009 ini. Tahun 2008 kemarin Lycaon merilis dua buah maxi single yang menurutku cukup layak untuk disimak. Yaitu RED RUM dan Sad/Sick:ness. Buat kalian-kalian yang baru mengenal band ini, aku rekomendasikan maxi-single RED RUM sebagai salam perkenalan dari band ini. Pasti memuaskan. Hehe. Lycaon sendiri sudah lumayan dikenal oleh semua penggemar indie Visual-kei yang tersebar di belahan dunia manapun. Walaupun tidak secara tajam, popularitas mereka sedikit demi sedikit mengalami peningkatan. Termasuk juga di Indonesia. KIta lihat saja ke-eksistensi-an mereka di dalam karirnya ber-dunia musik. Sekilas profile-nya. Lycaon, band yang berasal darikota Nagoya ini di dalamnya terdiri atas lima orang personil. Mereka adalah Yuuki sebagai vokalis, Rito [eks Jaguar] pada posisi gitar, Satoshi [eks Amulet] yang juga pada posisi gitar, Mio [eks Amulet] memegang alat bass dan terakhir adalah Eve [eks Valkyrie, PuppetMammy, Holic] yang ada posisi drummer. Warna musik mereka bisa dikatakan hardrock dengan menampilkan sedikit identitas dari ciri khas musik aliran Nagoya-kei. Walau sedikit cadas, namun tidak jarang Lycaon mengisinya dengan beberapa bagian melodi yang apik. Hingga memperluas warna musik mereka itu sendiri. Lycaon sendiri berada di bawah naungan label SIMIZUYA RECORD, sebuah label miliknya Pan [vokalis The Pumpkin Head]. Band yang juga tergabung dalam label ini salah satunya adalah Juliette. Tanpa berlama-lama lagi, langsung saja kita simak bersama mini album ini dengan sebuah track pembuka, yaitu gu wa kura fu. [01:05]. Track ini hanya berupa track instrumental yang isinya penuh dengan efek-efek suara plus distorsi-distorsi yang bisa memancing mood pendengar untuk bersiap-siap mendengarkan mini album ini. Jika jeli, bagian awal track ini sekilas mirip dengan lagu PAPERCUT miliknya LINKIN PARK. Did you find it? Dan lagu suckin' on a lollipop [03:34] menjadi lagu selanjutnya. Sebuah lagu yang cukup asyik dan terdengar aggressive. Sentuhan-sentuhan visual-rock masih bisa ditemukan pada beberapa bagian lagunya. Dengan mengandalkan riff-riff yang berat, serta driving bass Mio yang ngotot, verse-verse diisi dengan tarikan vokal Yuuki yang terasa pas. Demikian pula bagian bridge/pre-chorus-nya yang didominasi dengan harsh-vocal Yuuki. Menarik. Cuman sayangnya, di situ ada terucap kalimat yang sangat-sangat mengganggu sekali, yaitu "suck my dick". OH MY FUCKIN' GOD, sebuah blunder yang sangat keterlaluan sekali. Sejak kapan band indie Visual-kei menganggap dirinya bagaikan seorang pria yang ingin dioral-sex? Untuk aransemen musik, rasanya tidak mengecewakan. Nice. Terlebih saat memasuki durasi ke 01:20 hingga 02:08. Boleh lah sekedar bahan untuk sedikit menggoyangkan kepala. Selesai suckin' on a lollipop, diteruskan kemudian dengan lagu berikutnya, CamelliA [04:17]. Kali ini sebuah lagu yang unsur visual-rock-nya digabung dengan sedikit melodi-melodi yang bisa disimak melalui verse dan instrumen-nya. Nice job. Menjadikan lagu ini sebagai lagu favoriteku yang bisa dijumpai dalam mini album ini. Permainan verse-nya mengingatkan aku kembali akan verse-verse single RED RUM. Melodic-chorusnya yang diiringi dengan heavy-rhythm guitar lumayan oke. Mengingatkan aku akan salah satu band indie Visual-kei yang juga berasal dari kota Nagoya, yakni -OZ-. Alejandro [04:01] menjadi track selanjutnya. Sesuai dengan judulnya, intro lagu dibuka dengan sedikit petikan gitar khas Latino. Dan petikan-petikan khas tersebut masih bisa disimak pada tubuh lagu. Dan seperti biasa, Lycaon masih menambahkan riff-riff gitar beratnya guna menambah daya agrresivitas lagu ini. Secara keseluruhan, lagu ini cukup enak untuk disimak. Membuat kita untuk bergoyang mengikuti alunan-alunan musiknya yang super nge-rock. Cuman sayangnya, lagu ini sangat terasa the GazettE banget! Ada beberapa bagian yang sangat mirip dengan lagu FILTH IN THE BEAUTY. Itu bisa dilihat pada bagian pre-chorus. Contoh: mulai durasi 00:48 s/d 01:05. Bukan itu saja. Interlude-nya pun juga demikian. Bisa didengar pada durasi 02:19 s/d 02:42. Tapi tak apa sih. Mungkin mereka ter-influence sekali dengan band the GazettE. Yang ter-penting, lagunya enak untuk didengar! Sampai juga pada track terakhir yang bisa ditemui dalam mini album ini. Track yang beruntung tersebut jatuh pada lagu berjudul The end of [Delusion] [03:18]. Bisa dibilang lagu ini merupakan sisi cadas yang dimiliki oleh Lycaon. Super aggressive dengan permainan ketukan drum yang super cepat pula! Namun pada suatu bagian lagu, terdapat jeda yang membuat musik seolah-olah kembali cooling down dengan low-tempo serta mengandalkan low-riffs. Boleh lah. Kredit aku berikan kepada sang bassist Mio yang performa permainan driving line-bass-nya luar biasa di sini. Yup, walaupun musik dari lagu-lagu yang ada di dalam mini album ini sangat terasa familiar dengan band-band indie Visual-kei lainnya, secara keseluruhan aku cukup enjoy dengan mini album ini. Lagu-lagu yang menjadi highlight-ku cuman dua saja. Yaitu CamelliA dan Alejandro. So, bagaimana dengan pendapat kalian sendiri? Akhir kata, secara pribadi mini album Ambrozia ini aku kasih 4/5 bintang. Semoga berkenan.... Tambahan: Lycaon's official site: http://www.simizuyarecords.jp/Lycaon/lycaon-top.htm SIMIZUYA RECORDS: http://www.simizuyarecords.jp/ DOWNLOAD: GO THERE Tags: lycaon 0 comments share Canzel - TwINKLE SUNLIGHT E.P. Feb 11, '09 8:38 PM for everyone Category: Music Genre: Rock Artist: Canzel Bisa dibilang tahun 2008 kemarin merupakan tahun yang cukup sukses bagi Canzel. Di tahun 2008 Canzel merilis dua buah maxi-single dan sebuah album. Dua buah maxi-single tersebut masing-masing judulnya adalah FiRST STEPS E.P. dan NeXT SEASON E.P. Sedangkan albumnya mengambil tajuk NeO PRESENCE E.P.S. Ketiga buah rilisan tersebut sangat aku apresiasi! Lagu-lagu yang mereka ciptakan ternyata mampu berbicara banyak dengan kualitas yang melebihi dari kata standar. Bagi kalian yang baru mengenal band ini, tidak perlu capek-capek untuk melengkapi discografi dari band ini. Cukup hanya dengan memiliki album NeO PRESENCE E.P.S saja. Sebab semua single plus B-side track-nya juga ada di dalam album tersebut. Dan di awal tahun 2009 ini, tepatnya tanggal 4 Pebruari 2009, Canzel kembali hadir menyapa kita dengan rilisan terbarunya, sebuah maxi-single yang diberi judul TwINKLE SUNLIGHT E.P. Lantas, apakah single ini bisa berbicara banyak seperti maxi-single Canzel sebelumnya? Entah bagaimana dengan kalian, yang pasti bagiku single ini kok masih kurang asyik dibandingkan single-single mereka sebelumnya. Sayang sekali memang.... Siapa sih Canzel itu? Sebenarnya band yang terbentuk sejak bulan Juli 2007 ini bukan lah band anak kemarin sore. Sebab, para personilnya sudah pernah bermain dalam band-band indie sebelumnya. Ada lima orang personil. Mereka adalah Itchi [eks ErecSia, ALPHONSTEIN, Milphinne, PARADE] pada posisi vokal, Mio [eks Delphinium] sebagai gitaris, Ruri [eks ElDorado, Porori, Cube Line] juga sebagai gitaris, Haku [eks Halcion, Bach] memegang alat bass dan terakhir adalah Yukimi yang menggawangi posisi drum. Warna musik yang mereka mainkan secara keseluruhan bisa dikatakan sebagai rock. Kadang rock yang catchy namun juga kadang menampilkan heavy-rock. Dalam hal aransemen lagu, Canzel bisa dijadikan andalan dan layak untuk diberi sambutan! Alright, tanpa panjang lebar lagi, kita simak maxi-single ini secara bersama-sama dengan terlebih dahulu mendengarkan lagu pertama berjudul twilight [04:34]. Sebuah lagu yang nuansa Oshare-kei-nya sangat kental sekali terlihat. Menampilkan irama-irama yang catchy plus easy-listening dengan beat-beat yang menghentak. Kocokan-kocokan ritem dimainkan dengan frekuensi yang lebih sering. Dengan tujuan membuat lagu ini terkesan rame. Feel dari lagu sudah dapat. Terlihat dari verse-nya. Terlebih sang vokalis, Itchi, selalu konsisten di dalam mengatur olah vocal-nya. Namun sayangnya, hingga pertengahan aku sudah keburu jenuh dengan alur musik yang terdengar begitu-begitu saja. Walaupun memang aku akui dari segi skill para personil Canzel masuk dalam kategori lumayan. Sehingga bagian instrumen rasanya tidak menjadi masalah. Mirai nouto [04:37] menjadi lagu berikutnya. Kurang lebih warna musiknya seperti lagu di atas tadi. Dan lagu ini membuat aku lebih jenuh lagi. Nyaris, sepanjang durasi lagu tidak ada bagian-bagian yang membuat aku terkesan. Terasa datar dengan dominasi sound-sound serta ornamen tambahan yang cukup mengganggu telinga. Namun sisi positif-nya, lagu ini lebih memiliki harmonisasi melodi yang manis. Dan sampai juga pada tembang terakhir, yaitu sekai shuuryou botan. -world end switch.- [04:14]. Nah, baru di track ini lah Canzel sedikit memainkan alunan-alunan cadas khas musik mereka. Dengan memainkan tempo yang cukup cepat/up-beat, dan tentu saja dengan kocokan ritem gitar yang setidaknya bisa memancing adrenalin pendengar untuk menyimak lagu ini secara keseluruhan. Nice intro, sebuah permainan yang solid. The verse is oke! Di bagian pre-chorus Itchi beraksi dengan gaya rapping-nya. Dan akhirnya chorus-pun mampu dibawakan dengan lantang tanpa adanya gangguan berarti. Komposisi musik hampir sama saja dari awal hingga akhir, tapi memang sih pada beberapa bagian ada tempo yang dibuat turun. Namun pada akhirnya kembali nanjak lagi. Yeah, rasanya sekai shuuryou botan. -world end switch.- menjadi track favoriteku yang ada dalam single TwINKLE SUNLIGHT E.P. ini. Hmm, secara keseluruhan singlenya memang agak kurang memuaskan. Tapi biar gitu, TwINKLE SUNLIGHT E.P. cukup oleh lah untuk didengarkan. Terlebih jika kalian penggemar musik-musik aliran old-skul-nya Oshare-kei. Ditunggu lagi deh karya berikutnya. Dan kalo bisa buatlah lagu-lagu sekeren Allegro, MISOGI dan yume kui BARE we. Akhir kata, 3/5 bintang.